좁은 의미의 문방구는 ‘문방사우(文房四友)’라 하여 종이·붓·먹·벼루 등 네 가지를 가리키기도 하나, 넓은 의미로는 글자의 뜻 그대로 글방의 여러 가지 용구를 모두 포함하여 말한다. 문방구류 중에서도 특히 벼루는 신라와 백제의 도연(陶硯)이 발굴된 바 있고, 일본의 쇼소원(正倉院)에는 신라시대의 붓과 먹이 소장되어 있어 이미 삼국시대부터 문방구가 발달되었음을 알 수 있다. 고려시대 이래의 문방취미(文房趣味)의 전통은 조선조에 이르러서는 중국 송대(宋代)와 명대(明代)의 문방청완(文房淸玩)의 전래와 함께 문방구류가 더욱 세련도고 폭넓게 보급딤에 따라 문방취미와 문방구의 의장(意匠)에도 적지 않은 변모를 가져오게 되었다. 그러나 조선시대의 문방구는 중국과는 다른 독특한 양식으로 발전되어 갔다....

중국에서는 문방사보(文房四寶) 또는 문방사후(文房四侯)라고도 하였다. 사후(四侯)란 곧 붓을 뜻하는 관성후(管城侯), 벼루를 뜻하는 묵후(墨侯), 종이를 뜻하는 호치후(好畤侯), 먹을 뜻하는 송자후(松滋侯)를 높여 부른 것이다. →문방구

궁궐내에서 왕명의 전달, 문방구 관리, 궐내 각문의 출입통제 등을 담당하는 액정국(掖庭局)에 정9품의 전전승지 8명이 있었는데 이들의 경제적 대우는 전시과에서 15과로 전지(田地) 25결을 받았다. - 『고려사(高麗史)』

궁궐내에서 왕과 왕족의 명령 전달, 알현 안내, 문방구 관리, 궐내 각 문의 출입통제 및 문단속, 궐내의 각종 행사준비 및 시설물관리, 청소·정돈 등의 잡무를 담당하였다. 이는 고려시대의 액정원(혹은 액정국)을 계승한 것으로, 1392년(태조 1) 7월 관제제정 때 액정서로 개칭하고 환관직으로 지정하여 문무관 정직과 구분하였다. 여기에는 잡직계로 정6품 사알(司謁 : 왕명전달·알현 담당) 1인, 사약(司鑰 : 문단속 담당) 1인, 종6품 부사약(副司鑰) 1인, 정7품 사안(司案 : 궐내 의전행사시 床案 담당) 2인, 종7품 부사안 3인, 정8품 사포(司鋪 : 내정의 설비 담당) 2인, 종8품 부사포 3인, 정9품 사소(司掃 : 청소 담당) 6인, 종9품 부사소 9인의 정원을 두었다. 모두 하급 내시들로서, 특히 종7품 이하는 보통 별감(別監)으로 통칭되었다....

갑 자체는 한자에서 비롯된 용어이다. 중국의 수장구에 있어 큰 것은 궤(匱), 그 다음이 갑(匣), 아주 작은 것을 독(匵)이라 하였는데, 우리나라에서는 독이라는 말을 거의 쓰지 않는다. 『삼국유사』에는 금갑(琴匣)의 일화가 전하거니와 소갑(梳匣)·경갑(鏡匣)·연갑(硯匣) 등도 오랜 문헌에서 산견되는 용어들이다. 여기서 거울집·벼루집이라고 할 때 그것들은 비교적 소품에 속하는 편이지만 문방구로서 발달된 문갑(文匣)의 경우에는 외형상으로 다양할뿐더러 그 규격이 결코 작은 것이 아닌 문서장 겸용의 대형 문갑도 있어서 갑이라는 용어만으로 형태와 규모를 통틀어 규정하기는 어렵다. 그만큼 갑이라는 말이 지닌 의미는 다양하고 포괄적이다. - 「한국(韓國)의 목공예(木工藝)」(이종석, 『열화당미술선서』41, 1986)

조선 후기에는 여러 가지 종류의 문방구가 백자로 제작되었고, 특히 다양한 형태의 연적(硯滴)과 붓을 꽂아 두는 필통(筆筒)이 크게 유행하였다. 필통보다 약간 더 크게 제작된 지통 역시 다른 문방구들과 함께 많이 만들어졌다. 현재 남아 있는 지통은 주로 조선 후기에 백자로 제작하거나 나무를 깎아 만든 것이 많다. 백자로 제작한 지통도 대부분 원통형이며 외면은 청화·음각·양각·투각 기법 등으로 다양한 문양이 장식되어 있다. 백자 지통에는 수복(壽福) 등의 문자를 도안화해서 장식하거나 사대부의 심성을 닮은 난·국화·대나무 등 사군자 문양이 묘사되기도 하였다. 나무로 만든 지통은 대부분 원통형인데, 그 중 대나무 조각을 이용할 경우 육각이나 팔각으로도 제작되었다. 구연부로 올라갈수록 동체가 벌어지는...

이 상은 주인공이 검은 사모에 관리의 집무복인 관복을 입고 두 손을 맞잡은 채, 높은 의자에 앉아있는 전신좌상이다. 가슴의 흉배는 화려하게 표현한 반면 허리띠의 문양은 단순하다. 화폭 윗부분은 구름과 대나무를 배경으로 삼았고, 아래쪽 배경에는 탁자 위로 문방구를 표현해 놓았다. 이것은 평소 주인공이 사용했을 듯하며, 사대부의 엄숙함과 유학자의 풍모가 감도는 분위기를 그려내고자 한 의도로 보인다. 이 상은 처음엔 쌍계사 연래각(蓮萊閣)에 보존되어 오다가 1825년(순조 25)에 화개의 금천사로 옮겨졌고, 1868년(고종 5) 서원철폐령에 의하여 하동향교로 옮겨져 한동안 이곳에서 보존되어 왔다. 그 후 광천영당을 거쳐 1924년 이곳 운암영당으로 옮겨졌다.

물을 따르는 구멍은 오리 주둥이의 오른편에 붙어 있으나 그 부분이 파손되어 원형을 확실히 알 수 없다. 사실적 기법으로 조각된 오리는 깃털까지 음각으로 세밀하게 표현되었으며 연한 녹색의 맑은 유약이 전면에 고르게 칠해져 있다. 알맞은 크기와 세련된 조각기법, 비색(翡色)의 은은한 색 등으로 보아 고려시대 귀족사회에서 향유한 문방구의 일면을 엿볼 수 있다. 유색(釉色)·태토(胎土)의 질과 세련된 상형기법으로 보아 12세기 전반경 전라남도 강진군 대구면 사당리 가마에서 제작된 것으로 추정된다. - 『문화재대관 - 국보 도자기 및 기타』(문화재청, 2011) - 『간송문화』고려청자(한국민족미술연구소, 1986)

몰골(沒骨: 윤곽선을 그리지 않고 직접 대상을 그리는 화법)로 능숙하게 표현된 난초문양은 밝은 청화색으로 더욱 청초한 느낌을 준다. 유약(釉藥)은 담청(淡靑)을 머금은 백자유로 빙렬(氷裂)이 없이 전면에 고르게 시유되어 있으며, 접지면의 안바닥을 깎아 만든 낮은 굽에는 모래받침을 한 흔적이 남아 있다. 유조(釉調)나 청화문양으로 보아 18세기 전반경 경기도 광주 금사리 가마나 이보다 조금 늦은 시기의 분원리 가마 초기에 제작된 것으로 보인다. 조선 후기 경기도 광주의 관요(官窯)에서 제작된 문방구용 필통 가운데에서 형태나 문양구성, 유태(釉胎) 등이 가장 뛰어난 작품 중의 하나이다. - 『국보』8 백자·분청사기(정양모 편, 예경산업사, 1984)

시는 일상의 올바른 도리, 의복, 음식에서부터 초목(草木)과 조수(鳥獸), 자연에 대한 감회에 이르기까지 다양한 소재를 다루었다. 또, 농가의 한가로운 풍경을 읊은 「전가(田家)」·「촌거즉사(村居卽事)」 등의 시들이 다수 있다. 「연적(硯滴)」·「묵(墨)」·「연(硯)」·「필(筆)」 등 문방구를 묘사한 칠언의 연작에서는 간명하게 각각의 특성과 형상을 읊었다. 그 밖에도 「우후행천상망도산(雨後行川上望陶山)」 2수에서는 비온 뒤의 도산서원 주변의 풍경을 사심없는 마음으로 그리고 있다. 이 문집은 17세기말 18세기초 지방에 있는 향촌사족(鄕村士族)의 생활과 그들이 그리고 있던 시의 세계를 엿볼 수 있는 자료이다.

당나라 이후에는 풍자연이 나타나기 시작하며, 문방구 애완의 풍조가 유행하면서 기형도 다양해졌다. 도연은 남북조시대부터 사용되었는데, 원형으로 주변이 낮아지거나 홈이 둘러진 것으로, 원대 아래는 많은 제각(蹄脚)이 받치는 형태로 된다. 당대에는 동작대(銅雀臺)의 옛 기와를 가지고 만든 와연이 유행하며, 도제의 풍자연도 생산되었다. 한편, 우리 나라에서는 일찍이 삼국시대부터 도제의 원형벼루가 만들어졌으며, 삼국에서 모두 간소한 제각이 달리고 뚜껑이 있는 백족연(百足硯)이 사용되었고, 이와 함께 석제원형벼루도 전하고 있다. 통일신라시대에는 연지(硯池) 외벽과 발에 조각이 된 벼루도 나타났다. 그런데 대체로 석연이 일반화된 것은 고려시대 이후라고 생각되는데, 현재 발굴되는 고려시대 무덤에서는 부장품으로...

번안·번역류로는 ≪부활한 카츄샤≫·≪백발귀 白髮鬼≫·≪카이제루실기(實記)≫·≪노라≫·≪불여귀 不如歸≫ 등으로 외국작품의 여명을 개척하였다. 신용확보를 제일의 목적으로 삼고, 박리다매를 위주로 한 영창서관은 더욱 성장하여 ≪춘원걸작선집≫ 전5권 등을 발행하는 등 업적이 많았다. 이 밖에도 문방구 등 여러 분야와 소설·수양서·위인전기서·사상서·철학·종교서·각본서·음악서·동화·동요서·경서(經書)·법첩서(法帖書)·교과서·참고서·어학·문법서·자전(字典) 및 사전 등 총판업도 겸하였다. 광복 이후 1960년대에 서울 종로구 관훈동으로 이전하여 소매만을 전문으로 하는 서점을 경영하다 폐업하였다.

류택윤의 석공예 창작은 1955년 평양제작소에 근무하면서부터이다. 1955년 「개구리잉크단지」를 비롯하여 1956년 「강냉이탁상등」, 1958년 「포도잉크단지」, 1960년 「강냉이필함」, 1965년 「갈과 게필통」, 1966년 「공작」 등의 석공예작품을 제작하여 국가미술전람회나 공예전람회에 출품하였다. 작품의 재료는 희귀한 보석이나 옥돌이 아니라 주위에 흔한 화강암이나 수성암 등이고, 작품의 형태 또한 개구리나 옥수수, 포도 등 주변에서 흔히 볼 수 있는 정겹고 친근한 소재들이었다. 그는 일제강점기 때부터 생활에 필요한 벼루를 제작하던 경험을 살려, 탁상등이나 잉크단지 등 생활에 필요한 문방구를 제작하여 대중적인 호평을 받았다. - 『조선력대미술가편람』(이재현, 조선백과사전출판사, 1999)

당시 공방에서는 차도구 · 문방구 등 여러 가지 칠기제품들을 생산하여 일본으로 수출하고 있어 어려서부터 다양한 옻칠공예 제작 경험을 쌓을 수 있었다. 1940년 제19회 조선미술전람회 공예부에 옻칠상자를 출품한 것을 계기로, 제21∼23회에 연속 입선하고 장려상을 받는 등 우수한 성적을 올렸다. 1955년 제1회 부산시문화상을 받았으며, 1964년부터 1980년까지 옻의 주생산지인 강원도 원주의 원주옻칠공예주식회사와 원주칠조합의 고문과 자문역을 맡아 원주옻칠의 보급과 좋은 칠 채취 · 가공에 기여하였다. 또한 1965년∼1976년에는 서울시 공예협동조합 회원으로 공예상품 개발과 전승활동을 활발히 하였으며, 1979년부터 1994년 타계할 때까지 한국나전칠기보호협회와 한국공예예술가협회 고문직에 있었다. 그 밖에도 전국...

서관의 특색은 내외도서 1만 종의 서적과 문방구 각종을 구비하고 신속 수응하였고, 박리다매주의와 신용 본위로 고객을 대하였다. 1920년대는 「짠발쟌 이야기」·「하므레트」·「카르멘」·「나나」·「무쇠탈」·「첫사랑」·「부평초」 등의 번역물·번안물을 많이 출판하였다. 한편, 1920년 중반 이후 한국 소설도 출간하여 염상섭(廉想涉)의 「견우화 牽牛花」, 현진건(玄鎭健)의 「지새는 안개」, 이상협(李相協)의 「정부원 貞婦怨」, 이광수(李光洙)의 「젊은 꿈」·「마의태자」 등이 출판되었다. 1930년대에 이광수의 「사랑」이 성공하고 『현대걸작장편소설전집』 전 10권, 『신선역사소설전집』 전 5권이 문학전집으로 성공하였다. 그리고 박문문고(博文文庫) 전 18권을 발행하여 고금동서문화의 최고작을...

백자 청화 산수인물문 사각병은 조선 후기에 청화안료로 산수무늬가 그려진 백자 사각병이다. 서울특별시 유형문화유산으로 서울역사박물관에 소장되어 있다. 조선 후기에 새롭게 나타나는 산수무늬와 사각형 자기의 특징을 지니고 있다. 사각 형태는 18세기 이후 항아리 등 일상 기물뿐만 아니라 필통 등 문방구에서도 확인되는데 이 백자는 사각기둥 모양의 동체 어깨에 모가 깎이고 비틀림이나 터짐이 없이 제작되었다. 동체 전면은 담청색 계통의 백자 유약을 입혔으며 옅은 청색을 띠고 있다. 조선 후기 새롭게 등장하는 산수문과 사각 기형을 지니고 있다는 점에서 중요하다.이러한 각형 기형은 항아리, 병 등의 일상 기물뿐만 아니라 필통, 연적 등의 문방구에서 확인된다. 또한 덩어리로 사각을 제작한 후 속을 파내는 방식도 사용되었다....

물론, 여기서 제시한 고비가 죽제품으로 못박은 이유를 알 수 없으나, 벽에 걸어놓고 편지나 두루말이를 꽂아두는 특별한 문방구여서 내용을 파악하기 쉬우면서 선 처리의 쾌적한 볼품이 감안된 것으로 풀이된다. 현존하는 죽고비의 유물은 대체로 대형에 속하는 편이다. 목제의 고비는 일정한 규격품이 없지만, 대개 오동나무 판재로 짠 것이 많고 호화롭게 칠을 하지 않는 대신 앞판에다 음각하여 무늬를 새긴 것이 예사이다. 혹은 앞판을 대마디 모양의 가는 나무살로 댄 예도 있다. 그러나 여성용의 고비는 채색으로 무늬를 그리거나 색지를 오려 붙여서 치레한 것도 있다. 고비는 중국·일본의 가구에서 볼 수 없는 우리 나라의 독특한 유형으로서, 우리 나라 사람들의 평좌식 주거공간에 적합하게 발달된 것이다. - 「한국(韓國)의...

낙죽은 죽물(竹物)의 표면장식으로 성행되었는데, 무늬를 매우 가늘게 선묘(線描)하므로 대개 합죽선 · 연죽설대 · 참빗 · 바느질자 · 붓대 등 소품에 많이 애용되었으며, 죽장(竹裝) 문방구에 응용되기도 하였다. 낙죽의 발달과정은 명확한 문헌이나 유물에 의하여 밝힐 수는 없다. 『경국대전』에서 명시한 경공장(京工匠)이나 외공장(外工匠)에도 낙죽장은 포함되지 않았고, 『조선왕조실록』에도 이렇다 할 기록이 없다. 다만 조선 말기 기록에 단편적으로 엿보일 뿐인데, 8도 각지의 주요 물산을 열거하는 가운데 ‘통영낙(統營烙)’이라 하였고, 『임원경제지』에서도 비슷한 시문(施文)방법에 관하여 언급하였다. 중국 공예사에서는 공예지서화(工藝之書畫)의 한 양식으로 탕화(燙畫)를 소개하고 있는데 그 발생에 대해서는 언급하지...

책가도는 책을 비롯한 도자기·문방구·향로·청동기 등이 책가 안에 놓인 모습을 그린 그림이다. 18세기 책을 통해 문치를 하려는 정조의 구상에서 시작되었다. 김홍도가 이 기법에 뛰어났다고 하는데 그의 책가도는 전하지 않는다. 장한종의 「책가도병풍」은 당시 도입된 서양화법인 선투시도법에 음영법이 사용하였다. 이형록의 「책가도」는 구도가 짜임새 있고 색채가 중후하며 표현이 매우 섬세하였다. 19세기에는 책가가 있는 책거리보다 책가가 없는 책거리가 더 성행했다. 책가도는 서민들에게까지 확산되면서 민화의 핵심적인 주제가 되었다.책가에 책만 가득 꽂혀 있는 책가도도 있다. 책가도는 우리말로 ‘책거리(冊巨里)’라고도 한다. 책거리에는 책가가 있는 그림뿐만 아니라 책가가 없이 책을 비롯한 기물들을...

소장품으로는 교과서, 참고서, 노트, 시험지, 성적표, 졸업장, 사진, 교수참고자료, 각종 문방구와 교구, 교복 등을 망라하여 고서 1,000권과 개화기 교육자료 2,000점, 일제강점기 교육자료 20,000점, 해방 후부터 현재까지의 교육자료 30,000권과 토기와 도자기류 200점, 민예품 300점, 농기구 100점, 부채 100점, 기타 100점이 있다. 아울러 박물관은 전시 공간, 문화강좌 공간, 수업공간, 휴식공간을 겸한 복합 공간으로 활용되고 있다. 2007년에는 한국교육자료박물관 부설 한국교육자료연구소를 만들어 국내외 교육자료 연구, 교육자료 연구 성과의 국내외 교류 및 보급, 교육자료 정리 및 간행사업을 통해서 자료 활용의 편의를 도모하고 있다. 우리나라 교육자료 뿐만 아니라 중국,일본 교육자료 중 한국과 관련된...