신인연출상(김철리), 1991년 동아연극상에서 하이너 뭘러(Heiner Muller) 작「청부」로 작품상, 제15회 서울연극제에서 김의경 작「길 떠나는 가족」으로 최우수 작품상·희곡상(김의경)·연기상(김갑수), 1996년 이강백(李康白) 작「뼈와 살」로 제20회 서울연극제에서 희곡상(이강백)·무대미술상(김준섭), 제32회 백상예술대상에서 연출상(김철리)을 각각 수상한 바 있다. 현대극장은 정극의 대형화와 고전작품의 장기공연, 뮤지컬 공연 개발, 어린이 뮤지컬에 전문성 부여, 연극의 인적자원개발을 위한 아카데미 창설, 연극예술의 국제교류, 청소년들의 정서함양 그리고 미래관객 확보를 위한 청소년극장 발족 등 다양한 공연사업을 전개하여 공연산업의 가능성을 보여주었고, 관객층의 저변을 확대하였다.

1962년 4월에 유치진이 록펠러재단의 후원을 받아 현대식 중형극장인 드라마센터를 건립함으로써 연극 부흥의 새 전기를 맞이하게 되었다. 이 극장은 1백 평의 본무대, 30여 평의 원형무대와 양편에 사이드 스테이지(side stage)를 갖추고, 소극장 아래층에 도서실과 연극학교의 교실, 그리고 작가실·의상실·분장실·욕실 등을 규모있게 갖춘 최신식 극장이었다. 그러나 재정문제에 부닥쳐 1년도 채우지 못하고 휴관하는 등 개관과 휴관을 거듭하다가 지금까지 재기하지 못하고 부속학교인 서울예술전문대학의 강당으로 쓰이고 있다. 드라마센터는 당초의 목적과는 달리 연극 발전에 별다른 기여도 하지 못한 것이다. 그러자 극단들은 다시 공연을 위해 명동의 국립극장 무대로 되돌아왔고 따라서 국립극장도 처음 설립목적과는 달리...

극장춤이라는 명칭은 1980년대 후반에 쓰이기 시작한 현대용어이며, 일제시대부터 1980년대 초까지 신무용이란 용어가 극장춤을 비롯한 근대적 형식의 춤을 아우르는 용어로 쓰였다. 우리나라에서 신무용은 개념상 전통무용에 대비되는 춤으로서 근대적 의식과 형식에 바탕을 두고 새롭게 창작된 관람형의 춤을 말한다. 한국의 극장춤은 규모 면에서 10~30분간의 소품과 수십 명의 춤꾼들이 1시간 이상 펼치는 대작으로 나누어 볼 수 있다. 기교 형식면에서는 한국춤·현대춤·발레로 구분되어지나 실제 작품에서 그렇게 나눠질 수 없는 경향이 1980년대 중반부터 조성되어 사실상 기교 형식면에서의 구분은 무너진 편이다. 내용면에서는 무용사 계열의 춤, 서사적인 춤, 서정적인 춤, 역사물 등으로 구분된다. 구성면에서 고전...

「정읍사」로 문화공보부장관상과 연출상을 수상하였고, 1984년 한국연극영화예술상에서「그 찬란하던 여름을 위하여」로 희곡상, 1990년 제8회 대한민국연극제에서「그것은 목탁구멍 속의 작은 어둠이었습니다」로 남우주연상, 1993년 제27회 백상예술대상에서「탈속」으로 연출상·희곡상·인기배우상, 1995년 제29회 백상예술대상에서「그 여자의 소설」로 남자신인연기상 등을 수상한바 있다. 특히 「다시라기」는 2003년에 ‘관객이 다시 보고 싶은 연극 1위’로 선정되기도 하였다. 민예극장의 전통예술의 현대극 수용작업은 1970년대 연극에 커다란 영향을 주었고, 현대극에 탈춤이나 창(唱)을 삽입하거나 설화나 무속에서 소재를 찾는 등 한국연극의 한 흐름을 형성하였다는 점에서 의의가 있다.

셰익스피어·몰리에르(Moliere)의 고전 작품은 물론 영국·미국·이탈리아·러시아·스페인·일본 등 세계 각국의 주목받는 최신 현대 희곡작품들의 국내공연을 어느 극단보다 가장 많이 공연했다. 또한 국내 극작가들의 창작희곡도 꾸준히 공연하였고, 에이브 버러우스(Abe Burrows) 작·정진수 역「아가씨와 건달들」같은 대형 뮤지컬 작품들의 공연을 통해 연극의 대중화에도 앞장섰다. 그런가하면「신데렐라」같은 소극장용 어린이 뮤지컬을 개발하여 아동극 붐을 불러일으키기도 했다. 민중극단은 많은 재능 있는 배우들을 배출하였다. 연극계의 스타로 부상한 윤석화를 비롯하여 이승철·윤주상·최종원·박봉서·이인철·주용만·양금석·김지숙·김혜옥·방은진·최은미·윤정원·강애심·이영숙·강지은...

한편 동양극장은 전속극단 외에 조선성악연구회(朝鮮聲樂硏究會) · 고협(高協) · 현대극장(現代劇場) · 국민좌(國民座) · 예원좌(藝苑座) · 아랑 · 신생극단(新生劇團) · 신무대(新舞臺) 등 많은 극단들에 대관하여 공존공영(共存共榮)을 꾀하고 대중극장으로서의 구실을 다하였다. 이후 1946년에 극단 호화선이 재기해 동양극장에서 조향남(趙香南)의 「사랑을 팔아 사랑을 산 여자」로 재건공연을 가졌으나 같은 해 제7회 공연을 마지막으로 해산하였다. 이처럼 동양극장은 개관 뒤 10년, 파란만장(波瀾萬丈)^7]한 역사를 간직한 채 실제로는 건물만 남은 대관극장으로 전락하였다. 그 후 이 극장은 [6 · 25 전쟁 때 극장주 김태윤이 납북되면서 개성재벌이었던 이영균이 한때 운영하다가 1958년에는 사업가 김희덕(金熙德)의 손으로...

이러한 극장 전반의 활동뿐만 아니라 고려극장 연극 공연 역사에서도 1997년은 의미 있는 한해로 기록되는데 고려극장은 고려말이 아닌 한국표준어로「홍도야 울지마라」를 무대에 올리고, 1999년 8월에는 한국 현대극인「맹진사댁 경사」를 무대에 올림으로써 고려극장이 한국 현대희곡 작품도 소화해낼 수 있음을 보여주었다. 2002년이 되면서 고려극장은 카자흐스탄 국가로부터 단독 건물을 받음에 따라 고려극장 전용극장의 시대를 열게 되었고, 연극에서는 한국과의 교류가 활성화됨에 따라 고려말이 아닌 한국어로 연극을 시도하는 경우가 늘어나고 있고, 세계 각지에서 열리는 연극 페스티벌에 직접 참가하는 등 그 활동영역을 다양화하고 있다. 한국어로 공연을 올리고, 이를 즐길 수 있는 관객들이 줄어드는 상황에서 고려극장은...

1958년 재건 후 모란봉극장은 연건평 5270㎡, 800석의 규모로 회전무대를 비롯해 현대적 설비를 갖추었으며, 음악공연에 활용될 수 있도록 소리의 흐름을 고려해 무대와 객석을 개조하였다. 2004년 12월 고 김정일 위원장의 “새로운 시대에 맞게 현대적으로 단장하라”는 지시에 따라 재건축을 시작해 무대조명장치는 물론 건물 외부까지 현대화하는 작업을 진행했으며, 2005년 11월 공사를 마쳤다. 현재 극장의 건물을 들어서면 넓은 로비와 계단이 있고, 2층에 휴게 공간, 건물 뒤쪽에는 각종 연구실, 창작실, 분장실이 있다. 1946년 설립 당시에는 연극과 영화의 공연이 이루어지는 극장이었으나, 2006년 4월 9일 조선국립교향악단이 재개관 기념공연을 한 이후에는 주로 음악공연을 하는 음악당으로 활용되고...

(사)한국현대무용협회시상식은 무용예술상, DANCE SPIRIT상, 무용교육자상, 코파나스상, 오늘의 무용가상, 신인상을 시상한다. 직업 현대무용단이 없던 지난 30여 년간 한국 현대춤의 창작과 현대무용의 보급 및 관객의 저변확대에 크게 기여했다. 특히 초창기 소극장 춤활동이었던 공간 현대무용의 밤은 1980년대 한국의 현대무용계가 거둔 실험적 작업이라는 예술적 성과와 함께 현대무용의 질적 풍요를 제공하였다. 특히 국제현대무용제 등의 활동은 짧은 한국 현대무용사에서 국제교류의 기반을 탄탄히 다지고 국내 무용계의 발전에 영향을 준 계기가 되었다고평가받고 있다.

상설전시의 기법은 자료만을 단순히 보여주는 것이 아니라 연대전시존에서는 근대 이전 공연예술의 등장과 전개, 개화기부터 근대에 이르기까지 협률사와 원각사, 동양극장 등 근대 극장의 설립과 활동, 한성준 등 전통공연문화의 발전에 대한 노력, 조선성악연구회의 조직과 활동, 기생의 등장과 공연예술 문화의 담당, 일본 근대 무용의 유입과 조택원, 최승희의 활약, 일본 내 유학생을 중심으로 한 동경학생예술좌의 활동, 1950년국립극장 설립과 그 첫 공연으로서 「원술랑」 대본, 판소리 중 첫 번째 무형문화재로 지정된 「춘향전」 음반, 한국전쟁과 국립극장의 이전, 국립극장 환도기념 공연으로서 「신앙과 고향」 대본, 현대무용의 발전, 소극장 운동의 전개, 대형극과 총체극의 등장을 다루면서 키오스크를 통해 영상뿐만 아니라...

건축은 인간적 요구와 건축 재료에 의해 실용적, 미적 요구를 충족시키도록 만들어진 구조물이다. 단순한 건조기술만 보여주는 건물과 달리, 구조물의 공간에 담긴 작가의 조형의지를 높이 사기 때문에 건축을 미술의 범주에 포함시킨다. 우리의 전통 건축은 주위의 자연 경관과 훌륭한 조화를 이루며, 번잡하지 않고 균형 잡힌 안정감을 보이는 것이 특징이다. 또 목조건축이 주류를 이루었다는 점과 온대 계절풍 기후로 인한 겨울 추위에 대응하는 내한적(耐寒的) 건축으로 발달해 온 점도 특징이다.19세기 말 개항과 더불어 다른 문물과 함께 낯선 서구양식이 유입됨으로써 우리 나라의 전통건축도 새로운 전기를 맞이하게 되었다. 모든 체제와 생활의 기능이 서구화함에 따른 불가피한 일이었다. 그러나 새로운 건축은 우리...

서울올림픽대회는 1988년 9월 17일부터 10월 2일까지 서울에서 개최된 제24회 올림픽 경기대회이다. ‘화합과 전진’이라는 기치 아래 160개국 1만 3,626명의 선수단이 참가하여 기량을 겨루었다. 동서 냉전이 계속되는 상황에서 분단국가인 한국에서 치러진 이 대회에 대부분 공산국가인 미수교국이 대거 참가해 세계평화의 새로운 전기가 마련되었다. 이 대회에서 한국스포츠가 이룩한 세계 제4위라는 지위는 스포츠에만 국한되는 것이 아니었다. 정치·경제·문화적으로도 세계 열강의 지위를 굳힐 수 있는 계기와 바탕을 마련한 것으로 평가된다.국립극장 · [세종문화회관](E0029866) · [문화체육관](E0019795) · 현대토아트홀에서 공연되었다. ① [브라질](E0025067) 마쿠나이마극단의 「쉬카다실바」...

우리나라 문화의 중심지인 만큼 예술의 전당, 국립극장, 세종문화회관, 석촌호수의 서울놀이마당과 롯데월드, 삼청각, 한국의 집 등의 각종 문화시설이 있어 전통과 현대가 어우러지는 문화공연과 예술활동을 보여주고 있으며, 잠실벌에는 서울올림픽대회 때 각종 경기장 등의 스포츠 시설이 들어선 종합운동장이 있다. 한편, 도심 반경 45㎞ 내의 수도권을 지하철과 전철이 1시간 거리로 감싸 교통수송의 대량화와 고속화 시대가 전개되면서 서울 관광의 안락함과 매력에 한층 빛을 더해 주게 되었다. 더욱이 한강종합개발사업으로 동쪽의 천호대교에서 서쪽의 행주대교 너머까지 한강의 남 · 북안을 달리는 상쾌한 강변로는 한강의 유유한 풍물들로 새롭게 단장되었으며, 한강은 산뜻한 유람선이 떠다니고 여의도에 63층의 빌딩이...

그러나 전반적으로 침체를 벗어나지 못하다가 1970년대에는 실험극장의 「에쿠우스」와 추송웅(秋松雄)의 모노드라마 「빨간 피터의 고백」을 계기로 연극관객은 크게 증가하였다. 한편, 연극이 다양화되어 전통극의 현대적 계승을 통한 민족극이 모색되고, 동양적인 차원에서의 아르토류의 실험극이 시도되기도 하였다. 거기에는 오태석의 「초분(草墳)」 · 「태(胎)」 같은 작품들도 기여하였다. 이 시기에는 공연극장의 확대와 극단 · 관객 · 공연횟수의 증가 등 연극 영역이 크게 확대되었고, 해외교류 또한 빈번하였다. 현재 서울에만도 대소 극단의 수가 50여 개를 넘으며, 1970년 중반부터 다시 활성화되기 시작한 탈춤(가면극) · 꼭두각시놀음(인형극) 등 우리 고유의 전통적인 민속가면극운동도 주목할 만하다....

그 뒤 고전주의와 낭만주의·현대를 거치며 여러 작곡가를 통하여 가극이 발전했다. 가극은 희극적인 내용과 비극적인 내용에 따라 종류를 구분하는데, 비극적인 내용의 가극을 정가극(正歌劇)이라고 하여 정통으로 여기고 있다. 우리 나라 가극의 효시는 1948년 베르디의 낭만적인 작품 「춘희(椿姬)」의 공연으로, 이인선(李寅善)의 국제오페라사에서 공연하였다. 1949년 한규동(韓圭東)을 중심으로 한불협회(韓佛協會)가 구노의 「파우스트」의 일부가 무대에 올렸고, 1950년 국제오페라사가 비제의 「카르멘」을 공연했다. 이후 여러 오페라단이 명멸하면서 몇 편씩의 가극을 공연하였다. 즉, 김학상(金學相)을 대표로 하는 서울오페라단, 한경진(韓景鎭)을 대표로 하는 프리마오페라단, 정동윤을 대표로 하는 한국오페라단과...

음악은 소리의 높낮이·장단·강약 등의 특성을 소재로 하여 목소리나 악기로 사상이나 감정을 표현하는 시간예술이다. 음악의 세 가지 요소로 선율·장단·화성을 드는데, 화성을 제외하기도 한다. 우리 전통 음악도 선율과 장단만으로 이루어져 있다. 삼국악의 전통 속에 통일신라 시기에 당악을 수용했고, 고려시대에는 송의 국가 제사용 아악과 연향용 속악을 수용하여 향악과 함께 사용했다. 조선 전기에는 예악이 숭상됨에 따라 아악이 크게 일신되었고, 후기 서민층에서 판소리와 기악독주곡 형식의 가야금 산조가 출현했다. 말엽에는 서양음악이 유입되었다.현제명 등의 음악인들은 광복과 함께 서둘러 고려교향악단을 탄생시켰고, 그 해 10월 수도극장에서 베토벤의 교향곡 「운명」으로 첫 활동을 시작하였다. 이들은 매달 두 차례의...

영화는 촬영으로 필름에 기록한 화상을 스크린에 투영, 영상과 음향을 통해 보여주는 영상물이다. 제작과정에 창조적 요소, 기계·기술적 요소, 경제적 요소가 합쳐져야 하는 예술의 한 갈래이다. 처음에는 영화관에서 상영되었으나 오늘날은 다양한 매체를 통해 관람할 수 있다. 1895년 인류에게 첫선을 보인 영화는 우리나라에서도 1903년에 첫 상영이 이루어질 정도로 도입이 빨랐다. 일제강점기에 연쇄극(1919), 무성영화(1923), 발성영화(1935)가 차례로 제작되었고 좌절과 수난의 시기를 거치기도 했지만 눈부신 발전을 거듭하고 있다.그러나 영화는 단순한 기술적 발명이 아닌 현대사회의 자본을 배경으로 한 투자와 흥행, 그리고 현대사회의 욕구가 결집되면서 출현하였다. 1894년 [갑오개혁](E0000925) 이후 서구문명이 스며...

북원로(우산철교~태장동~원주IC~KT＆G제조창), 단계로(우산철교~지방합동청사), 원일로(남부시장~지하상가~우산철교), 중앙로(명파앞~중파앞~문화극장앞), 평원로(세종예식장앞~평원주유소~원주역), 남산로(법원~일산초교~버들갈비~원여중), 봉학로(농산물도매시장~시청앞~학성초교앞~태장1동사무소), 무실로(금강제화~원동아파트앞~하나로클럽~교도소삼거리), 일산로(시청정문~기독병원정문~문화원~KBS), 금대로(남부시장~원고앞~단구초교앞~원주영서고~신림면경계), 행구로(덕산아파트~치악교~행구동사무소~관음사), 남원로(남부시장~원주소방서~남원주공업사~흥업삼거리), 현충로(원주경찰서앞~현충탑~태장초교~한일주유소), 서원대로(지방합동청사~단구삼거리), 우산로(천일연립~진광중고앞~삼양판지앞~영덕산업), 봉산로(원주교...

현대예술이 조화된 종합축제이다. 소양강문화제는 민속, 체육, 문예, 시범행사 등이 다채롭게 펼쳐져 명실상부한 '춘천시민의 대축제'이다. 춘천마임축제는 예술 공연과 축제를 잘 조화시킨 행사로 세계적인 프랑스 미모스마임축제, 영국 런던마임축제와 어깨를 나란히 하는 아시아의 대표적인 마임축제이다. 문화관광부 지정 '우수관광문화축제'에 3년 연속 선정됐으며, 문화개혁을 위한 시민연대가 지정한 '관객이 선정한 좋은 축제 BEST 5', 2000년에는 '강원도 축제평가 1위'에 오르기도 했다. 이 축제는 매년 5월 마지막 주 수요일부터 5일간 펼쳐진다. 매년 8월에 열리는 춘천인형극제는 인형극과 다채로운 부대행사를 통해 새로운 예술적 체험의 기회를 제공하는 공연예술축제이다. 2001년 개관한 춘천인형극장과 2004년 오픈한...

철학은 인간과 세계에 대한 근본 원리와 삶의 본질 따위를 연구하는 학문이다. 서양에서 철학 곧 필로소피아는 필로스(사랑함)와 소피아(지혜)라는 두 말의 합성어로, 그대로 번역하면 ‘지혜에 대한 사랑’을 뜻한다. 지혜의 내용이 매우 포괄적이기는 하지만 대체로 세계관, 인식론, 윤리학 등을 포함한다. 한국 철학은 주로 유교·불교 등 종교사상에 기반을 두거나 외국 철학에 대한 이해와 해석에 초점을 두고 전개되어 왔다. 그리고 관념적 추상성이나 고증적 번쇄성보다는 인간 심성의 내면적 인식이나 신념적 집약화를 추구해 왔다는 점이 특징이다.편견), 극장의 우상(idola theatri: 잘못된 원칙이나 학설에 의한 편견)이다. 그는 학문 연구는 먼저 경험적 관찰과 실험을 통해서 사실이 수집, 정리되고, 다음에 그 사실의 원인과 법칙을...