"키워드 : 김환기"
검색결과 총 9건
일본 동경에서 결성된 전위적 미술단체.
백만회 (白蠻會)
일본 동경에서 결성된 전위적 미술단체.
일본 서양화 유학생들이 결성한 소규모의 미술 단체.
SPA양화연구소 (SPA洋畵硏究所)
일본 서양화 유학생들이 결성한 소규모의 미술 단체.
일본 쇼와(昭和) 시대 미술단체.
자유미술가협회 (自由美術家協會)
일본 쇼와(昭和) 시대 미술단체.
입체파는 20세기 초 서구미술의 전면적 혁신을 가져온 미술운동으로 큐비즘·입체주의라고도 한다. 1920년대 초 한국미술계에 이 용어가 소개되었다. 일본에서 자유미술가협회 회원으로 활동한 김환기, 유영국, 이규상 등은 한국 추상미술의 선구자가 되었다. 1950년대에 함대정, 한묵, 변영원, 박영선, 박래현 등의 작품에서 입체파의 영향이 가장 두드러졌다. 이들은 대부분 일제강점기부터 활약했던 중진급 화가들이었다. 한국의 입체파 미술은 사실주의에서 추상으로 가는 다리 역할을 했을 뿐만 아니라 구세대와 신세대 교체의 견인차 구실을 했다는 점에서 의의가 있다.
입체파 (立體派)
입체파는 20세기 초 서구미술의 전면적 혁신을 가져온 미술운동으로 큐비즘·입체주의라고도 한다. 1920년대 초 한국미술계에 이 용어가 소개되었다. 일본에서 자유미술가협회 회원으로 활동한 김환기, 유영국, 이규상 등은 한국 추상미술의 선구자가 되었다. 1950년대에 함대정, 한묵, 변영원, 박영선, 박래현 등의 작품에서 입체파의 영향이 가장 두드러졌다. 이들은 대부분 일제강점기부터 활약했던 중진급 화가들이었다. 한국의 입체파 미술은 사실주의에서 추상으로 가는 다리 역할을 했을 뿐만 아니라 구세대와 신세대 교체의 견인차 구실을 했다는 점에서 의의가 있다.
구성파는 20세기 초 러시아 미술가들의 기하학적 추상미술운동을 1930년대 이래 직간접적으로 받아들인 미술가 집단이다. 구성파가 받아들인 미술 사조는 구성주의라고 하며 구축주의라고도 한다. 구성주의는 1920년대 초 러시아의 미술가들에 의해 고안되어 전 세계로 전파되었다.. 김환기, 유영국, 이규상, 김병기 등은 1930년 일본인 미술가들과 교류하면서 추상미술에 대한 관심을 가졌다가 1940년 이후에는 관심을 가지지 않았다. 구성주의는 현대 기계문명을 상징하는 재료를 사용하고, 그래픽, 디자인, 건축, 연극 등의 분야로 영역을 확장해 미술과 삶을 통합시켰다는 의의가 있다.
구성파 (構成派)
구성파는 20세기 초 러시아 미술가들의 기하학적 추상미술운동을 1930년대 이래 직간접적으로 받아들인 미술가 집단이다. 구성파가 받아들인 미술 사조는 구성주의라고 하며 구축주의라고도 한다. 구성주의는 1920년대 초 러시아의 미술가들에 의해 고안되어 전 세계로 전파되었다.. 김환기, 유영국, 이규상, 김병기 등은 1930년 일본인 미술가들과 교류하면서 추상미술에 대한 관심을 가졌다가 1940년 이후에는 관심을 가지지 않았다. 구성주의는 현대 기계문명을 상징하는 재료를 사용하고, 그래픽, 디자인, 건축, 연극 등의 분야로 영역을 확장해 미술과 삶을 통합시켰다는 의의가 있다.
일제강점기 한국 추상미술 1세대 화가.
유영국 (劉永國)
일제강점기 한국 추상미술 1세대 화가.
1938년에 김환기가 유화로 그린 추상화.
론도 (rondo)
1938년에 김환기가 유화로 그린 추상화.
「어디서 무엇이 되어 다시 만나랴」는 김환기가 1970년에 그린 유화이다. 김환기의 1970년대 점화의 대표작이다. 캔버스에 유채로 그렸으며, 세로 236㎝, 가로 172㎝이다. 1970년 한국일보사에서 주최한 제1회 한국미술대상전에서 대상을 받은 작품이다. 작품의 제목은 시인 김광섭의 시 「저녁에」의 마지막 구절을 인용한 것이다. 이 작품은 점의 크기와 색채의 농담과 번짐의 차이로 인해 마치 별빛이 부유하는 밤의 풍경 같은 우주적 공간감을 느끼게 한다고 평가된다. 김환기는 이 작품을 시작으로 1971년부터 1972년까지 대작의 점화를 다수 제작하였다.
어디서 무엇이 되어 다시 만나랴
「어디서 무엇이 되어 다시 만나랴」는 김환기가 1970년에 그린 유화이다. 김환기의 1970년대 점화의 대표작이다. 캔버스에 유채로 그렸으며, 세로 236㎝, 가로 172㎝이다. 1970년 한국일보사에서 주최한 제1회 한국미술대상전에서 대상을 받은 작품이다. 작품의 제목은 시인 김광섭의 시 「저녁에」의 마지막 구절을 인용한 것이다. 이 작품은 점의 크기와 색채의 농담과 번짐의 차이로 인해 마치 별빛이 부유하는 밤의 풍경 같은 우주적 공간감을 느끼게 한다고 평가된다. 김환기는 이 작품을 시작으로 1971년부터 1972년까지 대작의 점화를 다수 제작하였다.
서울특별시 종로구 자하문로(부암동)에 있는 현대 미술관.
환기미술관 (煥基美術館)
서울특별시 종로구 자하문로(부암동)에 있는 현대 미술관.