특히 「산불」은 탄탄한 극적 구조와 인물창조로 한국 사실주의극의 대표적 성취이자 희곡작법의 모범으로 평가받는다. 1962년 목포시 문화상, 1970년 제2회 대한민족문화예술상 연극부문을 수상했다. 이후 1981년 「학이여 사랑일레라」로 대한민국연극제 희곡상, 1982년 대한민국예술원상, 1983년 제7회 동랑연극상, 1991년 「식민지의 아침」으로 대한민국문학상 본상, 1993년 제3회 이해랑연극상, 1997년에는 서울시문화상을 각기 수상했다. - 『2004년도 한국 근현대예술사 구술채록연구 시리즈 49 차범석』(김성희, 한국문화예술진흥원, 2005) - 『예술가의 삶』(차범석, 혜화당, 1993)

동양극장은 1935년 서울에 설립되었던 연극전용극장이다. 평양 출신의 홍순언이 무용가인 아내 배구자와 함께 서대문구 충정로에 설립했다. 신파극의 토착화에 주력했다. 연출가와 배우들의 전속 극단인 청춘좌를 결성했다. 이후 시대극을 공연하는 동극좌와 신파극의 모체가 된 희극좌를 창단했다. 1936년 희극좌는 동극좌와 병합되어 극단 호화선으로 재출범했다. 개관 뒤 10년 뒤 건물만 남은 대관극장으로 전락하였다. 동양극장은 연극의 대중화, 창극의 정립, 대중 극단 탄생의 기반 제공, 극단의 직업의식 자극, 고정 관객의 확보 등을 통해 연극의 활성화에 크게 이바지했다.(김미도·이강렬·차범석, 공간미디어, 1995) - 『한국 희곡사 연표』(민병욱, 국학자료원, 1994) - 『한국연극사』(장한기, 동국대학교 출판부, 1986) - 『한국극장사』...

배우극장은 1967년 최은희가 설립한 영화배우‧탤런트 등이 중심이 된 극단이다. 주요 구성원은 영화와 연극을 겸하여 활동하는 배우들이었다. 초기에는 화려한 볼거리가 있는 대작을 주로 상연하였으며 설립자 최은희가 1978년 납북된 후로는 조카 장희진이 맡아 소극장 중심의 연극을 주로 상연하였다.이 작품은 차범석이 각색‧연출하고 최은희, 도금봉, 김희갑, 김진해, 백수련, 고은정 등이 출연하였다. 이어 12월에는 파스테르나크(Boris Leonidovich Pasternak)의 「의사 지바고」[^4]를 상연하였다. 1977년 4월에는 토마스 하디 원작, 프랭크 하비 각색, 정진수 역, 문고헌 연출의 「박람회 다음 날」이 세실극장에서 상연되었고, 5월에는 맥스웰 앤더슨의 「일천일의 앤」이 이진수의 연출로 상연되었다. 11월에는 장 아누이...

문학은 인간의 사상이나 감정을 언어로 표현한 예술이다. 말로 된 것이든 글로 적은 것이든 언어예술이면 모두 문학에 포함된다. 한국문학은 한국인의 문학이고 한국어로 된 문학으로, 고저·장단·강약의 구분이 어렵고 운이 발달하지 않은 한국어의 영향을 받았다. 처음에는 말로 이루어지고 말로 전하는 구비문학뿐이었다. 이후 동아시아의 공동 문어인 한자가 수용된 후에 생긴 한국한문학도 한민족이 쓰고 한민족의 생활을 다룬 문학이므로 한국문학에 포함된다. 그리고 한글이 창제된 후 국문으로 쓰인 고전문학과 현대문학을 포함한 국문 기록문학이 있다.임희재(任熙宰)의 「복(伏)날」(1956)은 판자집에서 철거된 사람들의 경우를 문제로 삼았으며, 차범석(車凡錫)의 「불모지(不毛地)」(1957)는 전통을 지키려는 노인의 가정이 파탄에 이른...

1962년 12월에 공연한 차범석(車凡錫) 작·이진순(李眞淳) 연출「산불」은 이 극단의 대표적 공연이 될 정도로 큰 성공을 거두었다. 1963년에는 단막극 시리즈를 주최하였고, 장막극을 공모하여 1964년 천승세(千勝世) 작「만선(滿船)」, 1965년 이재현(李載賢) 작「바꼬지」, 1967년 윤조병(尹朝炳) 작「이끼 낀 고향에 돌아오다」, 오태석(吳泰錫) 작「환절기」등을 공연하였다. 1973년 장충동에 신축된 국립극장으로 옮겨간 뒤에는 이재현 작「성웅 이순신」을 비롯해서, 김의경(金義卿) 작「남한산성」, 차범석 작「활화산」, 노경식(盧炅植) 작「징비록(懲毖錄)」 등 목적성을 띤 시대극을 주로 공연하였다. 그러나 이 극단은 극작가 발굴작업과 관립(官立)이라는 지나친 의식, 그리고 공연작품 선정의 무계획성·비일관성 등으로...

주요공연으로는 1979년 5월 차범석(車凡錫) 작「왕교수의 직업(王敎授의 職業)」, 1980년 3월 몰리에르(Moliere) 작「수전노」, 1982년 7월 이언호(李彦鎬) 작「멋쟁이 상놈」, 1985년 9월 김영무(金永武) 작「구름가고 푸른 하늘」, 1992년 9월「선녀는 땅위에 산다」, 1994년 12월 김용락(金容洛) 작「사랑만들기」, 1997년 6월「눈으로 먹고, 코로 듣고, 입으로 보기」, 2001년 10월「사자와 보석」, 2002년 7월「강변 부르스」, 2003년 8월「욕망의 갯벌」, 2004년「버들개지」등이 있다. 한편, 1982년 제6회 대한민국연극제에 최인석(崔仁碩)의 작「어떤 사람도 사라지지 않는다」라는 작품으로 참가하여 미술상을 받은 바 있으며, 1983년 필리핀에서 열린 아시아연극예술제에 김용락 작「신(神)패거리」...

1960년대에는 극단뿐만 아니라 오태석(吳泰錫) · 차범석(車凡錫) · 임희재(任熙宰) · 이용찬(李容燦) · 하유상(河有祥) · 이근삼(李根三) 등의 극작가와 이진순(李眞淳) · 오사량(吳史良) · 허규(許圭) · 김정옥(金正鈺) · 이승규(李昇珪) 등 연출가들이 많이 등장하였다. 그러나 전반적으로 침체를 벗어나지 못하다가 1970년대에는 실험극장의 「에쿠우스」와 추송웅(秋松雄)의 모노드라마 「빨간 피터의 고백」을 계기로 연극관객은 크게 증가하였다. 한편, 연극이 다양화되어 전통극의 현대적 계승을 통한 민족극이 모색되고, 동양적인 차원에서의 아르토류의 실험극이 시도되기도 하였다. 거기에는 오태석의 「초분(草墳)」 · 「태(胎)」 같은 작품들도 기여하였다. 이 시기에는 공연극장의 확대와 극단 · 관객...

광복 후에는 극단 신협(新協)에서 유치진(柳致眞)의 ＜소＞, 이만택(李萬澤)의 ＜무지개＞, 차범석(車凡錫)의 ＜갈매기＞ 등에 출연했다. 그의 천성적인, 서민풍의 구수한 연기가 드러난 것은 유치진의 ＜소＞에서 ‘개똥이’역을 맡으면서부터이다. 또한 그의 연기가 더욱 돋보이기 시작한 것은 연극에서보다 1950년대 후반 영화계로 진출하면서부터라고 할 수 있다. 좁은 공간에서 많은 실험정신을 보여주어야 했던 연극무대보다 당시 대중적 인기에 편승한 활달하고 서민적인 영화가 오히려 더 그의 선천적인 적성에 맞았다고 할 수 있다. 그는 영화연기생활을 하면서 영화인협회 이사장직을 역임했으며, 문교부주최 우수영화주연상(1956), 제1회 영화평론가협회 남우상(1958, 인생차압에서), 제1회...

동랑레퍼터리극단은 드라마센터 전속 극단으로 1964년 창단된 극단이다. 1974년 설립자 유치진이 타계하자 그의 아호를 따 '동랑레퍼터리극단'으로 명칭을 변경하였다. 유치진 작 ｢마의태자｣로 창립 공연을 가졌고, 2회부터는 신춘문예 당선 희곡들을 공연하였다. 1969년부터는 유덕형이 반사실주의연극을 연출·공연 하였다. 1970년대 중반에는 레퍼토리극단 체제를 확립하면서 안민수 번안·연출 ｢하멸태자｣, 오태석 작 ｢태｣로 유럽과 미국을 순회 공연하였다. 이 극단은 1970년대 반사실주의 연극 운동을 벌여 우리나라 연극계에 커다란 변화를 일으켰다.신인작품 공연에 이어 구상(具常) 작 「수치」, 차범석(車凡錫) 작 「풍운아 나운규(羅雲奎)」 등 기성 작가의 작품을 공연하면서, 이광래(李光來)·이원경(李源庚)·강효실(姜孝實)...

1957년 9월 『문학예술』에 발표된 2막극으로 1960년 희곡집 『껍질이 째지는 아픔 없이는』에 수록되어 있다. 서울의 종로 한복판에 고층빌딩이 건축되면서 최 노인의 낡은 기와집은 졸지에 빌딩 숲 속의 그늘로 전락해가고 만다. 그 그늘 속에서 화초나 가꾸면서 구식 혼구상(婚具商)을 꾸려 가는 최 노인의 삶은 고단하기만 하다. 자식들은 생계를 위해 집을 팔아서 변두리로 나가 새로운 생활을 꾸려갈 것을 제안하지만, 최 노인은 가문의 뿌리를 없애는 것을 완강하게 반대한다. 장남은 제대 군인으로서 오랫동안 실업자로 허송하고 있으며, 큰딸은 영화배우를 지망하는 허영심 많은 처녀로서 꿈만 꾸고 있어, 생계는 출판사에서 힘들게 벌어들이는 둘째딸에 의해 겨우겨우 꾸려질 뿐이다. 이들 가족은...

우리 시대의 대표적 극작가 중의 한사람인 차범석 처녀희곡집으로서 1960년 말 정신사에서 출간했다. 작가가 후기에서 밝힌 대로 “1955년 조선일보사에서 연 신춘문예현상에 당선된 「귀향」부터 1960년 8월「껍질이 째지는 아픔없이는」이 탈고되던 동안에 발표한 작품 중 조부영전에 이 책을 밧치나이다” 라고 씌여 있는 것으로 보아 그의 조부가 연극에 종사한 사람이 아닌가 싶다. 이 책에는 「시인의 가정」(단막)·「나의 세계로」(2막)·「정치삼매」(단막)·「근리십자가」(5막)·「연의 물결」(3막) 등 장·단막 희곡 5편이 실려 있다. 이들 작품의 주제는 계몽작가답게 대체로 전통윤리와 신 사상과의 괴리 갈등을 바탕으로 하고 있는 것이 특징이다. 특히 전쟁 직후의 폐허와 같은 상황에서 가난과 싸우는 서민들의...

그의 제자로 김문숙, 김기전, 평론가 조동화, 김경옥, 정병호, 극작가 차범석과 최창봉 등이 현대무용의 기반을 다지게 되는데, 이들 무용평론 1세대들에게 지대한 영향을 미쳤다고 한다. 그는 무용의 대중화를 위해 초등교육과정에 무용 수업의 의무화를 요구하는 등 무용을 사회의 주도적인 예술장르로 세우고자 주장했다는 점에서 진보적인 지도자라고 할 수 있다. 특히 전국적으로 무용교사의 자격증제가 실시되고 초등교사의 강습과 교육무용과 유아무용 등이 개척되기 시작하는데 기여하였다. 6·25전쟁 이후 그의 행적을 확인할 수 없다. - 『한국현대 예술사대계』1(한국예술종합학교한국예술연구소, 시공사, 1999) - 「한국 근대 춤 자료사」(『춤』 12, 1993) - 「현대무용은 오늘날 몸문화, 몸사상의 이상적 구현체」...

장종선은 연극 무대미술을 비롯하여 다양한 방송프로그램의 무대미술을 맡아 방송 무대미술 분야를 개척한 미술인이다. 1957년 국립극단의 「태풍경보」(이진순 연출)의 무대미술을 맡아 호평을 받으면서 무대미술가로서의 입지를 다졌다. 1960년대 이후에는 다양한 방송프로그램의 무대미술을 맡았다. 1969년 연출가 임영웅의 「고도를 기다리며」에 참여하면서 간소하고 추상적인 무대미술을 표현해 냈다. 그는 다양한 미학적 표현 양식을 활용하여 단순하고 평면적 배경으로 이해되던 무대미술 작업에 생명력을 불어넣은 창조적 무대미술가로 평가된다.「산불」(차범석 작·이진순 연출, 1962), 「북간도」(안수길 원작·이해랑 연출, 1968), 「환절기」(오태석 작·임영웅 연출, 1968), 「달집」(노경식 작·임영웅 연출, 1971), 장충동...

본격적인 연출 데뷔작은 1961년 제작극회의 명동 국립극장 공연인 「껍질이 째지는 아픔이 없이는」(차범석 작)이다. 연극계에서 연출가로 인정을 받은 작품들은 1964년 「리어왕」(셰익스피어 작)과 「순교자」(김은국 작)이다. 1961년에는 생업을 위해 방송국에 피디로 입사하여 KBS, TBC, MBC 등을 옮겨다니며 TV드라마를 연출했다. 특히 TBC TV드라마 「탑」(김희창 작)은 방송드라마의 차원을 높이고 건강한 방향을 제시했다는 호평을 받았다. 1970년대 들어서면서 그의 연출 생활 2기가 시작되었다. 1970년 실험극장의 「허생전」(오영진 작) 연출을 계기로, 우리 민속예술을 수용한 한국적 연극을 시도한 것이다. 1972년에는 방송국을 떠나, 한국적 연기술 개발과 ‘전통의 현대적 계승과 재창조’를 목표로 극단 민예극장을...

차범석(車凡錫)이 쓴 장막희곡. 5막. 1962년 12월 25일부터 29일까지 이진순(李眞淳) 연출로 국립극단이 국립극장에서 공연하여 성공을 거둔 바 있다. 장종선(張鍾善)의 사실주의 무대미술로 꾸며진 공연에는 박상익(朴商翊)·백성희(白星姬)·나옥주(羅玉珠)·진랑(陳娘) 등 중견배우들이 출연하여 매우 밀도 있는 작품이 되었다. 1963년≪현대문학≫에도 게재된 바 있다. 이데올로기에 의한 동족분단과 전쟁의 비참함, 그리고 파괴와 살상을 본질로 하는 전쟁 속에서 인간의 원형과 존엄성을 묘사해보려는 데 이 작품의 의도가 있다. 따라서 배경도 6·25전쟁 기간이고 빨치산이 출몰하는 산촌이 무대가 되고 있다. 6·25전쟁이 치열한 시기에 산촌에는 청장년들이 모두 출정해서 여자들만 집을 지키고 있다. 그때 규복이라는 전직교사...

창립단원은 극작가 차범석(車凡錫)이 주동이 되었고, 임희재(任熙宰)·하유상(河有祥)·장종선(張鍾善)·이기하(李基夏)·표재순(表在淳) 등이 뒷받침하였으며, 오현경(吳鉉京)·이낙훈(李樂薰)·김성옥(金聲玉)·주상현(周尙鉉)·남성우(南聖祐)·김소원(金素媛)·구민(具珉) 등 소장배우들도 포함되었다. 이 극단은 1963년 11월 손창섭(孫昌涉) 원작「잉여인간」으로 창립공연을 가진 이래, 리얼리즘극을 기조로 삼아 1960년대 동인제(同人制) 시스템 극단들 중에서 가장 대중과 밀착된 연극을 하였다. 공연 작품은 번역극과 창작극을 조화시키면서 「산불」을 비롯하여「열대어」·「장미의 성」·「대리인」등 대표 차범석의 희곡을 많이 공연하였다. 이와 더불어 스탕달(Stendhal) 원작의「적(赤)과 흑(黑)...

작가별로 보면 차범석 · 이근삼 · 노경식 · 윤조병 · 오태석 · 윤대성 · 이강백 · 이재현 · 김상열 · 이윤택 · 최인석 · 김광림 · 김영무 · 조원석 · 정복근 등 중견작가, 그리고 박평목 · 오은희 · 장진 · 조광화 · 최현묵 등 신인작가들이 연극제의 희곡심사나 실연심사에서 선정되어 주목을 받았다. 연출가로는 강유정 · 오태석 · 정진수 · 윤호진 · 김상열 · 김도훈 · 채윤일 · 손진책 · 강영걸 · 심재찬 · 김완수 · 김아라 · 이윤택 · 박계배 · 최용훈 · 김민기 · 조광화 등이 주로 참가했다. 이 연극제에서 주목할 만한 작품으로는 「농토」(제 5회, 극단 에저또, 윤조병 작, 방태수 연출), 「신화 1900」(제6회, 극단 실험, 윤대성 작, 김동훈 연출), 「봄날」(제8회, 극단 성좌, 이강백 작, 권오일 연출), 「어느 족보가 그 빛을...

초대 이사장은 유치진이었으며 이후 박진·서항석·이진순·차범석(車凡錫)·김정옥(金正鈺)·김동훈(金東勳)·김의경(金義卿)·권오일(權五鎰)·임영웅(林英雄)·정진수(鄭鎭水)·박웅(朴雄)·최종원·이종훈·박계배 등이 이사장을 맡았다.창립 당시의 등록 회원을 포함하여 현재는 5,600여명의 등록회원이 있으며, 전국에 16개 지회를 두고 있다. 이 협회는 창립 초기부터 활발한 활동을 전개하여 1965년 신인예술제, 직장연극경연대회, 1966년 대학연극경연대회, 1968년 한국신연극기념축전, 1970년 제37차 세계작가대회 대합동공연, 1979년 에드워드 올비(Edward F. Albee) 초청 자작연출공연 등을 개최하였으며, 1971년 한국 연극사 기념행사로 극예술연구회 창립40주년기념 강연회, 1973년 토월회 50주년기념 합동공연, 1978년...

연극은 배우가 무대에서 극본에 따라 어떤 사건이나 인물을 몸짓·동작·말로써 관객에게 보여주는 예술이다. 문명 이전 상태에서 자연과 인간 사이에 성립된 거대한 감응체계에서 제의·주술·굿·놀이 같은 모방의식이 나오게 되었고 연극도 여기서 유래했다. 기본요소인 배우·무대·관객에다 극본을 추가한다. 문학·미술·음악·무용 등 인접 예술 분야와 밀접하게 관련되어 있어 종합예술이라 한다. 한국 연극의 기원도 고대의 제의에서 찾을 수 있고, 삼국악, 고려의 산대잡극과 나희, 조선의 판소리와 민속극 등을 거쳐 개화기 이후 근대 연극으로 발전했다.극작가로서는 임희재(任熙宰) · 차범석(車凡錫) · 이근삼(李根三) · 하유상(河有祥) 등이 크게 활약하였고, 우리 나라 희곡의 기본적 주제라 할 전통과 근대의 갈등과 사회비판의...

목포문학관은 목포가 배출한 김우진, 박화성, 차범석의 삶과 문학 자료를 집성하여 기리기 위해 설립하였다. 목포문학관은 전남 목포시 대의동 2가 노적봉 아래에 있던 박화성문학기념관(1991년 개관, 우리나라에서 개인 문예관으로는 최초)을 현재의 장소인 목포시 용해동 11-28번지(남농로 95)로 옮기면서 김우진, 차범석 등을 추가해 3인 복합문학관으로 확대 개관한 것이다. 목포시는 목포문학관이 김우진, 박화성, 차범석 등 세 작가의 문학적 유산을 이어받아 목포 문학을 집중 조명함으로써 지역문화의 활성화에 견인차 역할을 담당할 것이라고 기대하고 있다. 문학관은 고인들의 육필원고, 저서, 고본과 생활유품 등을 전시해 문학의 산실로서의 모습을 갖추고 있다. 뿐만 아니라...