일제강점기 김기창의 작품은 김은호의 화풍을 충실하게 수용한 채색인물화였다. 그러나 1950년대에 들어서면서 부인 박내현과 함께 서양 입체주의의 영향을 보여주는 실험적인 작품을 제작했다. 1960년대 중반 이후에는 완전한 추상화 단계에 접어들었는데 1967년 상파울루 비엔날레 한국대표로 미국과 멕시코 등을 시찰한 후 다시 작품에 변화를 보였다. 당시 그의 작품들은 강렬한 필선과 적색, 황색이 두드러졌으며 1970년대의 청록산수 연작과 바보산수, 민화풍의 화조화 등으로 이어졌다. 또한 1973년부터 세종대왕, 김정호, 을지문덕 등 역사적 위인들의 영정 제작을 담당했다. 청각장애우들을 위한 활동도 활발하게 펼쳤는데 1979년 한국농아복지회를 창설해 초대회장에 취임했고, 1984년에는 서울 역삼동에 청각장애인을...

김기창도 이 때 체포되어 신문을 받고 풀려났다. 그 뒤 1914년에 중국으로 망명하여 독립운동을 펴 나가다가, 1919년 10월 30일에 대한민족대표로 대한민국 임시정부의 대한민족대표독립선언서에 서명하였다. 이후 흥사단(興士團)에 가입하고서 도산 안창호(安昌浩, 1878∼1938)와 연계하여 독립운동을 전개하였는데, 1925년에도 안창호·이종오(李鍾旿) 등과 함께 계속 독립운동을 펴나갔다. 1950년 9월 2일에 사망하였다. 2003년에 건국포장을 받았다. - 『도산 안창호 전집』(도산 안창호선생기념사업회 편, 도산 안창호선생기념사업회, 2000) - 『독립운동사자료집』권11―의열투쟁사(독립운동사편찬위원회 편, 독립유공자사업기금운용위원회, 1976) - 『독립운동사』권10―대중투쟁사...

미술은 시각으로 파악할 수 있는 건축·회화·조각 등을 포함하는 예술이다. 형태·면·선·색·기호 등 갖가지 요소를 하나의 통일체로 종합하여 작가의 심정을 전달하고 또 미적 쾌감을 준다. 크게 건축·조각·회화 등 미적 쾌감의 표현이 강조되는 순수미술과, 작품의 기능이 우선되는 도자기·금속공예·보석·가구·직물 등의 응용미술로 나뉜다. 한국의 고대 미술은 초기에는 북방 민족의 특성인 추상주의적 경향을 보이다가 농경문화가 정착하면서 남방 민족의 특성인 자연주의적 경향을 보여 왔다. 삼국시대 이후에는 왕조별로 독자의 미술양식을 발전시켰다.김은호의 문하생인 김기창(金基昶) · 장우성(張遇聖) · 이유태(李惟台) · 조중현(趙重顯) 등은 스승의 채색화 기법을 배워 여인상과 꽃 등을 주제로 작풍을 더욱 다채롭게 하였다....

그 대표적인 작품으로서는 동양화가 김기창(金基昶) · 민경찬(閔庚燦) 등의 대작이 있다. 사진 작품으로는 진태하가 1985년 3월에 《조선일보》에 보도하면서 전국에 백두산의 천연색 사진이 널리 알려지게 되었다. 백두산에 대한 음악은 우리의 국가(國歌)로부터 적지 않은 노래들이 있다. 이 가운데 〈조선 유람가〉는 1947년에 최남선이 작사하고 김영환이 작곡한 것으로 당시 학생들뿐만 아니라, 일반에서도 애창하였던 노래다. “대지의 거룩한 힘 기둥이 되어/ 한울을 버틔고 선 백두의 성산/ 맹호의 수파람이 울리는 거기/ 성인이 나셨고나 영웅 길럿네….” 박영만이 작사하고, 한유한이 작곡한 〈압록강 행진곡〉은 제목과는 달리 주로 백두산을 노래하였다. 또한 1985년 진태하가 작사하고 황문평이 작곡한 〈아! 백두산〉...

1936년에는 김은호의 문하생들이 후소회(後素會)를 만들 때 김기창(金基昶)·장우성(張遇聖) 등과 함께 창립회원이 되어 연례전(年例展)에 출품하였다. 그러나 1942년에 기억상실증을 일으켜 35년간이나 화가로서의 생활이 중단되었으나 1977년에 기적적으로 정상을 되찾아 다시 화필을 잡았다. 대표작으로는 「건곤일척(乾坤一擲)」(1939년작, 온양민속박물관 소장)이 있다. - 『향당백윤문(香塘白潤文)』(백송화랑, 1981) - 「백윤문의 풍속인물화」(신선영, 『근대미술가의 재발견-절필시대』, 국립현대미술관, 2019) - 「잊혀진 신예: 백윤문의 생애와 회화」(배원정, 『근대미술가의 재발견-절필시대』, 국립현대미술관, 2019)

1870년경에 대한제국 정부에서 금·은의 개발을 장려함에 따라 이 지역의 주민 김기창(金基昌)이라는 사람이 잠시 채굴을 하였으나 1906년에 영국인 무덕과 헤이 두 사람이 은산광산의 채굴권을 얻어, 금의 채굴이 활발하게 진행되었다. 그 뒤 1916년 「조선광업령시행규정(朝鮮鑛業令施行規程)」이 발표되면서 조선광업진흥회사에 흡수되어 조선광업진흥회사가 광산을 직접 경영하게 되었다. 채굴된 광석은 광산에서 수선광(手選鑛)을 한 다음 남포제련소(南浦製鍊所)로 보내져서 제련하였다. 1933년을 전후하여 300∼500㎏의 금을 채굴하는 우수한 금산이었으나, 그 뒤 산액이 차츰 감소하여 1941년에 완전히 휴광 상태에 이르렀다. - 『신증동국여지승람(新增東國輿地勝覽)』 - 『朝鮮重要鑛山槪要』(殖産局, 1929)

1946년에 자유신문사에서는 김기창(金基昶)의 그림책으로 전편만을 펴내었으며, 1947년 5월에는 청구문화사에서 김용환(金龍煥)의 만화책으로 전·후편을 모아 펴냈다. ＜떡배단배＞는 강대국이 약소국을 경제적으로 노예 상태로 몰아넣는 과정을 풍자한 작품으로 1948년≪자유신문≫ 신년호에 20일 동안 연재, 발표되었다. 이 작품으로 제1회 한국문학상을 수상(1964년)하기도 하였다. ＜떡배단배＞는 갑동이와 돌쇠라는 소년이 배를 타고 섬에 도착함으로써 벌어지는 일련의 사건들을 풍자적으로 그려내고 있다. 이 작품에서 갑동은 민족적 주체의식이 없고 다만 자기 자신을 위해서만 사는 인물인 데 비하여 돌쇠는 민족의식이 뚜렷한 순박한 농민상을 지니고 있다. 또한, 여기에서 떡배와 단배는 수단방법을 가리지...

마도는 말을 소재로 하여 그린 그림이다. 한국의 말 그림의 기원은 쌍영총의 「기마인물도」 같은 고구려 고분벽화에서 찾을 수 있다. 고려 시대에는 말 그림이 많이 그려졌지만 전래된 것은 희귀하다. 조선 후기에 말 그림에 두각을 나타낸 인물은 문인화가 윤두서이다. 그는 말만을 주인공으로 한 본격적인 말 그림을 그린 유일한 말 전문화가이다. 조선 말기의 화가 장승업도 말 그림 수작을 다수 남겼다. 말 특유의 동적이며 활기찬 모습, 다채로운 형태를 잘 구현하였다. 현대에는 김기창이 역동적으로 질주하는 말 그림으로 마도의 맥을 이었다.현대에는 김기창(金基昶)이 역동적으로 질주하는 말 그림을 그림으로써 맥을 이어갔다. [^1]: 라스코 동굴에 있는 벽화. 사냥의 성공과 풍요를 기원하는 뜻으로 빨강, 검정, 노랑 따위의 색으로...

박내현은 해방 이후 「부엉이」·「노점」·「작품 19」 등의 작품을 그린 화가이다. 호는 우향(羽鄕)이다. 1937년 경성관립여자사범학교를 졸업하고, 1943년 도쿄의 여자미술전문학교 사범과 일본화부를 졸업했다. 1941년에 조선미술전람회에 입선하고, 1943년에는 총독상을 수상했다. 전통적인 동양화 재료를 구사하면서 서구적인 공간 설정을 화면 속에 끌어들여, 감각적인 색채와 대담하고 강렬한 화풍으로 독자적인 경지를 개척했다. 1956년 제5회 대한민국미술전람회(국전)와 제8회 대한미술협회전에서 대통령상을 수상했다.1946년 김기창(金基昶)과 혼인한 이후 그와 더불어 국내외에서 1947년 이래로 모두 10여 차례의 부부전과 개인전을 가졌다. 전통적인 동양화 재료를 구사하면서 서구적인 공간 설정을 화면 속에 끌어들여, 감각적인...

원래는 백제 지역에서 마을 수호신의 신이한 탄생을 나타내 주던 이야기를 후백제가 그 전통을 잇느라고 견훤의 출생담으로 활용하여 건국신화로 발전시키려 하였던 것이 아닌가 한다. - 『삼국유사(三國遺事)』 - 『청구야담(靑丘野談)』 - 『한국구비문학대계』(한국정신문화연구원, 1980∼1988) - 『한국설화문학연구』(장덕순, 서울대학교출판부, 1970) - 『한국민간전설집』(최상수, 통문관, 1958) - 『조선민족설화의 연구』(손진태, 을유문화사, 1947) - 「이류교혼설화연구」(김기창, 성균관대학교대학원, 1984) - 「‘야래자 설화’의 구성 구조분석」(김화경, 『한국고전산문연구』, 동화문화사, 1981) - 『고사기(古史記)』

표지 장정은 김기창(金基昶)이 맡았고, 제자는 김기승(金基昇)이 썼다. 이 시문선은 크게 시부와 산문부 및 영문시부로 나뉘어 편집되어 있다. 시부 Ⅰ에는 「꿈 1·2」·「축복」·「편지」·「단풍」·「달무리지면」·「산야 山夜」 등 18편, Ⅱ에는 「어린 벗에게」·「어린 시절」·「아가의 슬픔」·「어떤 아가의 근심」·「가훈」 등 14편, Ⅲ에는 「사랑」 1편, Ⅳ에는 「생명」·「원족」·「국민학교 문 앞을 지날 때면」·「파랑새」·「미주이제(美洲二題)」·「역장(驛長)」 등 20편이 각각 수록되어 있다. 이가운데 Ⅲ부의 「사랑」은 18수의 시조를 엮은 것이고, Ⅳ부는 「생명」·「벗에게」·「조춘(早春)」 등 11편의 자작시와 예이츠·에머슨·브라우닝·로제티 등의 영시를 번역한 9편의 시편들로 구성되어...

1957년에 서울에서 김기창(金基昶)·김영기(金永基) 등과 한국화의 현대적 지향을 도모한 ‘백양회(白陽會)’ 창립에 참가하였다. 1961년부터는 대한민국미술전람회 추천작가·초대작가로 활약하며 심사위원도 역임했다. 또한 서라벌예술대학·수도여자사범대학·상명여자사범대학·성신여자사범대학에 출강하였다. 작품경향은 처음부터 현실적 시각의 향토적 실경을 전통적 수묵필치와 채색표현으로 다양하게 다루었다. 그외에 치밀한 채색화로 화조그림도 많이 그렸다. 특히 1960년 전후부터는 독특한 현대적 표현의 자연경을 추구한 많은 역작을 남겼다. 대표작으로 「녹음」(국립현대미술관 소장)·「귀로」·「임(稔)」 등이 있다. - 『소송김정현유작집(小松金正炫遺作集)』(바른손, 1978)

1936년김기창(金基昶)·장우성(張遇聖)·조중현(趙重顯)·이유태(李惟台) 등과 김은호의 제자들 모임인 후소회(後素會)를 조직하였고, 1943년까지 6회의 회원작품전을 가졌다. 그 동문전람회는 김은호계열의 새로운 시대적 채색화파 움직임이었다. 광복 직후 김기창 등과 조선조형예술동맹에 가입하여 정치적 좌익색을 나타냈으나, 1949년에는 서울에서 비경향적인 작품들로 이응로(李應魯)와 2인작품전을 가졌다. 다음해 6·25 직후 9·28서울수복 때 북한으로 넘어가 조선미술가동맹 중앙위원회 조선화분과위원장과 평양미술대학 조선화과 초빙교원 등을 지냈다. 북한에서의 활동으로는 정치적인 주제화 외에 본래의 특징인 치밀하고 섬세한 화조화와 사실적인 채색화로서의 풍경화를 많이 그렸음이 밝혀져 있다. 남한에서는 월북...

특히 배우의 연기력과 무대장악력이 요청되는 품바 역으로, 1대 품바 정규수를 비롯하여 정승호, 박동과, 김기창, 최종원, 박해미, 박철민, 문정수 등 유명 배우들이 배출되었다. 매 공연마다 당시의 첨예한 정치·사회적 문제에 대한 풍자를 담아 시의성을 획득하였다. 한국 연극사상 최초로 떠돌이 하층민 각설이패의 전통연희를 무대화하여 마당극의 외연을 넓혔고, 장기공연 레퍼토리로 정착되었다. 1987년과 1993년의 미국 순회공연, 1993년 일본 공연, 1997년 호주 공연 등 해외공연도 가졌으며, 1988년에는 한국 백상예술대상 특별상을 수상했다. 판소리처럼 일인 다역을 맡은 1명의 배우와 고수가 벌이는 전통연희를 현대화한 양식적 특성 외에도, 원작에 매이지 않고 매 공연마다 당대의 첨예한 정치·사회 문제에 대한...

1958년부터는 중견 및 중진 전통 화가들이 새로운 창작성 지향을 내세웠던 백양회(白陽會)에 영입되어 1978년에 그 회원 작품전이 중단될 때까지 김기창(金基昶) · 이유태(李惟台) 등과 함께 중심적인 회원으로 참가했다. 1960년대 후반부터는 더욱 활달하고 생동적인 필법과 묵법(墨法)을 보였으며 1970년대 중반부터는 호방한 운필(運筆)과 표현의 단순화 및 색채의 선명한 도입으로 노익장(老益壯)의 예술 역량을 분출시켰다. 전통적인 원근법을 무시한 평면성, 종래의 준법(皴法: 산수화에서 산이나 돌에 주름을 그려 입체감을 나타내는 화법)을 파괴한 새로운 기법, 적(赤)․황(黃)․청(靑) 삼원색의 대비 등 ‘탈(脫)전통의 조형’으로 현대 한국 동양화에서 독특한 위치를 차지하였다. 홍익대학 미술학부 강사(1965년)...

1980년대 대한민국 화단에서 활발한 작품활동을 하였던 작가로는 서양화 부문에서 유영국(劉永國) · 김영주(金永周) · 권옥연(權玉淵) · 변종하(卞鍾夏) · 박석호(朴錫鎬) · 전성우(全盛雨) · 박서보(朴栖甫) · 김서봉(金瑞鳳) · 윤명로(尹明老) 등이 있으며, 전통적 동양화를 지향하는 이상범(李象範) · 장우성(張遇聖) · 배렴(裵濂) · 노수현(盧壽鉉), 그리고 동양화에 새로운 재료나 표현기법으로 현대적인 조형을 받아들여 구미의 미술계로부터 주목을 받고 있는 이응로(李應魯) · 김기창(金基昶) · 서세옥(徐世鈺) · 박노수(朴魯壽) · 천경자(千鏡子) 등이 있다. 1990년대 후반에는 한국미술의 세계화를 구현하기 위하여 광주비엔날레 등이 개최되기도 하였다. 이러한 흐름에 발맞추어 1997년 강익중은 베니스비엔날레...

최욱경은 해방 이후 「나부 이인」, 「작품 E」, 「산」 등을 그린 화가이다. 1950년대 김기창·박래현 부부와 김흥수 화백 등에게서 그림을 배웠다. 1963년 미국으로 유학을 떠나 추상표현주의를 학습했다. 1973년 개인전에서는 단청의 색채와 민화적 모티프, 한지 재료들을 이용한 실험적 작품을 제작했다. 1980년대에는 한국의 산, 바다, 섬의 자연적 곡선에서 차용한 구불거리는 선과 밝은 색채가 결합한 추상화가 등장한다. 최욱경은 조지아 오키프의 영향을 자기화하여 특유의 여성적 색채 추상의 세계를 구현한 작가로 평가 받는다.최욱경은 출판업을 하는 부유한 집안에서 태어나 어려서부터 그림에 재능과 의욕을 보였으며 1950년대에는 김기창과 박래현의 부부화실에서 그림을 배웠다. 이화여자중학교 미술반에서 김흥수와...

「가을」은 운보(雲甫) 김기창이 1935년 제14회 조선미술전람회 동양화부에 출품한 작품이다. 거문고를 연주하는 여성 인물상 「금운(琴韻)」과 동시에 입선하여, 김기창에게는 5년째 연이은 조선미술전람회 입상작이 되었다. 당시 「엽귀(饁歸)」라는 제목으로 출품된 이 작품은, 들밥〔饁〕을 내어오는 여인〔엽부(饁婦)〕이 등장하는 조선 후기 풍속화의 모티브를 근대적 인물화로 재해석한 것이다. 청명한 가을 하늘과 훌쩍 큰 수수밭을 배경으로 오누이 간으로 보이는 인물상을 묘사한 이 작품에서, 누이는 함지박을 머리에 이고 집으로 돌아가는 길이다. 함께 걷는 맨발의 건실한 소년은 수수 이삭을 장난스럽게 베어들었고, 막내 동생은 누이 등에서 잠이 든 천진한 모습으로 묘사되었다. 김기창은 사실적인 사생을 기초...

김기창이 1955년에 제작한 「군마도(群馬圖)」는 4폭 병풍으로, 가로 길이가 5m에 달하는 대작이다. 수묵채색으로 6마리의 말이 질주하듯 원을 그리며 격렬하게 뒤엉켜 있는 모습을 그렸다. 김기창은 1956년 제5회 대한민국미술전람회의 추천작가가 되어 이 「군마도(群馬圖)」를 출품하였다. 김기창은 일제강점기였던 1930년대부터 조선미술전람회에 출품하여 특선을 거듭하면서 주목을 받아왔다. 그러나 해방 직후부터 식민 잔재의 청산이란 시대적 과제 앞에 김기창은 자신의 화풍을 반성하고 새로운 화풍을 시도하지 않으면 안되었다. 군마는 이러한 시대의 과제로 선택되어 1990년대까지 김기창이 거의 평생에 걸쳐 다룬 대표적인 제재 중 하나이다. 김기창은 『나의 사랑과 예술』(정우사, 1993)에서 이 작품이 워낙...

「노점」은 박내현이 1956년에 그린 한국화이다. 이 작품은 1956년 제5회 대한민국미술전람회에서 대통령상을 수상했다. 판자집 같은 허름한 건물들을 배경으로 서민들의 시장 풍경을 묘사하였다. 색면의 윤곽선은 하얗게 남겨두는 네거티브 방식의 선 처리를 함으로써 선보다는 색면의 은은한 대비를 통해 화면에 긴장과 조화를 이끌어냈다. 여성 군상의 시장 풍경을 다룬 이 작품을 「노점A」, 남성 군상의 시장 풍경을 다룬 작품을 「노점B」로 구분한다. 「노점」은 입체파적 양식을 통해 화면의 추상성을 본격적으로 실험하기 시작한 시기의 대표작이다.1950년대 박내현의 화풍은 김기창과 같이 입체파적 양식을 가미한 반추상화로 변화되었다. 이러한 변화에 대해 박내현은 “1954년까지 여러 번의 부부전을 가졌지만 화조, 인물, 산수 등의...