마당은 집의 앞뒤에 닦아 놓은 단단하고 평평한 땅이다. 사각형의 마당 평면과 다져진 바닥을 지니고 있다. 우리나라 전통적 마당은 현대의 마당과 달리 다목적으로 이용되었다. 생산·작업, 의식·정서, 채광·통풍, 공간 분리 등 복합적 기능을 지녔다. 농촌 민가에서 앞마당은 농작물 작업의 공간, 뒷마당은 장독대 설치 등 주거 생활 공간이었다. 상류계급 주택에서 마당은 남녀 생활 공간을 구분하는 기능도 했다. 이때 뒷마당은 여성들의 휴식 공간으로 이용되기도 했다. 전통적 마당은 정원이 아닌 의식주 생활에 직접 관여한 공간이라고 할 수 있다.우리나라 전통가옥의 마당은 인공의 자연으로 조성된 현대의 주택과는 달리 다양한 목적을 충족시키기 위하여 마련된 공간이다. 즉, 집안에 잔치나 큰일이 있을 때는 마당에 멍석을 깔고...

마당춤은 노동을 하면서 느끼는 어떤 감흥이 노동 현장이나 삶의 현장에서 표현된 춤으로 노동이나 생활과 밀접하게 관련되어 있다. 춤이 펼쳐지는 마당의 공간적 의미로는 전통연희 공간이었던 들판이나 언덕바지, 마을의 빈터나 집 안팎의 뜰 그리고 장터나 광장에서의 가설무대 등 야외 원형무대를 의미한다. 마당의 형태적 의미로는 관중과의 직접적인 상호교류가 이루어지며, 즉발적인 현장반응이 유도되기도 하고 집단적인 신명이 창출되기도 하는 장소로 춤은 현장성, 즉흥성, 자유성이 보장된 가운데 삶과 예술의 일체화를 이루어 낸다. 뿐만 아니라 유형별로는 노동과의 연관 속에서 춤동작은 일의 움직임과 불가분 관계에 있기 때문에 일상 생활인이 추는 민속연희의 한 유형으로 펼쳐진다. 고대로부터...

중요한 신들에 대한 굿은 대체로 성대한 상을 차려놓고 집안에서 행하여지지만, 뒷전은 마당에서 나물·떡·밥·술 등의 음식으로 간소하게 상을 차려놓고 행한다. 이 굿은 생전에 한을 품고 죽은 영산이나, 그를 따라온 수비·상문 등 인간의 삶에 해악을 끼치는 존재를 대상으로 삼고 있다. 이들은 인간의 삶에 해악을 입힐 수 있는 존재들이지만, 정식 무속의 신으로 대접을 받지는 못하며, 뒷전에서 밥과 술을 먹으면 물러가게 된다. 이 제차에서는 장구잡이와 무당이 대화로써 소박한 연극을 연출하기도 한다. 이때 무당은 음탕한 장님이나 바람둥이·해산모 등으로 분장하고 골계적인 재담을 하는데, 이를 장님타령·해산타령이라고도 부른다. 또한, 마을의 모든 액을 품고 있는 상징적 존재인 허수아비를 만들어서 해학적으로 치죄한 뒤 태워...

마당극은 한국 근현대 연극문화가 지닌 식민주의적 성격과 순수주의적 예술관에 대한 반성을 동력으로 하는, 연극운동적 성격을 강하게 갖고 있는 연극이다. 따라서 한국 현대연극사에서 유일하게 한국에서 자생적으로 발생한 연극양식이며, 진보적 연극운동의 주도적 양식이기도 하다. 전통연희의 축제적 성격과 열린 판의 운용 방식을 적극적으로 계승하였으며, 사회비판적 내용을 담고 집회 현장에서 공연되거나 공연 자체가 집회의 분위기를 조성하는 경우가 많다. 서구 근대극의 환영주의를 거부하는 마당극은, 무대장치 등을 거의 두지 않은 텅 빈 공간과 사소한 소품들을 놀이적으로 운용한다. 이 놀이성은 집단화된 관중의 자발적 참여에 의해 완성되며, 따라서 극은 관중들의 자기표현 방식과 공통의 사회인식...

첫막은 신혼의 조필환 부부가 달구경하는 마당, 둘째 막은 조씨가 평양 기생의 감언에 취하여 그 기생을 제구로 쓰는 악한 신사의 간악한 계교에 빠지는 마당, 셋째 막은 조씨가 부인을 괴롭혀 마침내 쫓아내는 마당, 넷째 막은 여러 해 뒤 부인이 주야로 생각하는 아들 봉남이가 아홉살의 한창 귀여운 나이에 계모에게 매일 학대받는 마당, 아들 보고 싶은 생각에 견디지 못한 어머니 서씨가 봉남이를 찾아와서 눈 속에서 고초를 당하고 있는 봉남이와 서로 만나는 마당, 다섯째 막은 못된 신사에게 재산을 모두 빼앗기고 잠을 깬 조씨가 뉘우치는 마당, 여섯째 막은 갇혀 있던 조씨가 부인과 충복에게 구원되어 나오는 마당, 마지막 일곱째 막은 끝막이 잔치하는 마당 등으로 구성되어 있다. 권선징악을 주제로 한 작품으로, 일본의...

이창희의 구술(口述)에 따르면, 탈놀이의 첫째마당은 ‘각시의 무동’마당이다. 각시광대는 무동을 타고 꽹과리를 들고 구경꾼들 앞을 돌면서 걸립(乞粒：동네의 경비를 마련하기 위해 패를 짜 돌아다니며 풍악을 울리는 일)을 한다. 이 걸립은 탈놀이 전마당을 통하여 수시로 행하여졌고, 이렇게 모은 전곡(錢穀)은 모두 별신굿 행사에 쓰고, 남으면 다음 행사를 위하여 세워둔다. 둘째마당은 ‘주지놀이’로서 주지는 곧 사자를 뜻하며, 액풀이마당으로 벽사(辟邪)의 의식무(儀式舞)라는 의미를 지닌다. 셋째마당은 ‘백정(白丁)’마당으로 백정이 춤을 추다가 사람이 멍석을 뒤집어써서 만든 소를 죽여 우낭(牛囊)을 꺼내어 구경꾼들에게 판다. 이것도 걸립의 일종으로, 이 돈도 별신굿행사에 쓴다. 넷째마당은 ‘할미’마당으로...

이들 연희자가 주동이 되어 일심계(一心契)를 조직하여 음력 정초에 고성 몰디 뒷산 도독골 잔디밭에서 연습을 하는 한편, 지신밟기를 하여 경비를 염출해서 음력 정월 보름날 저녁에 장터 또는 객사 마당에서 놀이를 하였다. 오광대가 인기가 있자 추석에도 논 적이 있었고, 일심계의 봄철놀이를 할 때도 밤내 자갈밭에서 놀기도 하였다. 무대는 특별한 장치가 없이 땅에서 그대로 연희하며, 악사는 놀이마당 가장자리에 앉고 관객은 그 주위를 원형으로 둘러싸고 구경한다. 조명은 놀이마당 가운데 두서너 곳에 장작불을 놓아서 밝힌다. 놀이의 내용은 다음과 같다. 첫째마당은 ‘중춤’이다. 중과 각시가 굿거리장단에 맞추어서 춤을 춘다. 중이 각시를 유혹하고 각시는 마주보고 그에 응하는 요염한 춤을 춘다. 둘째마당은 ‘문둥이’로...

김해오광대는 경상남도 김해시에서 19세기 말부터 전승되는 가면극이다. 김해시 한림면 등지에서 전승되다 멸실 위기에 놓인 것을 1983년경부터 복원을 시작하여 현재는 김해시 전체에서 전승을 이어간다. 2015년에 경상남도 무형문화재(현, 무형문화유산)로 지정되었다.전체 구성은 제1과장(중 마당), 제2과장(노름꾼 마당), 제3과장(양반 마당), 제4과장(영노 마당), 제5과장(할미 · 영감 마당), 제6과장(사자무 마당) 등이고, 등장인물은 노름꾼 1, 노름꾼 2, 노름꾼 3, 노름꾼 4, 주색탈, 무시르미(인형), 포졸, 어딩이, 종가 양반, 모양반, 애기 양반, 상주 선산 양반, 말뚝이, 영노, 할미, 영감, 큰이, 작은이, 의원, 봉사, 무당, 상두꾼 앞 소리, 상두꾼, 사자 머리, 사자 몸통(등), 사자 꼬리, 담비 등이다. 김해오광대의 춤사위는 덧뵈기춤이...

여기에 소요되는 음식비용은 도좌상마을의 부농과 광산 김씨 유지들이 다 부담해왔다. 현재 재현된 연산백중놀이의 내용은 본디 전승되던 것을 공연효과를 고려하여 약간 다듬어 정리한 것으로, ① 길놀이 마당, ② 기싸움 마당, ③ 기세배 마당, ④ 농신제 마당, ⑤ 상벌과 머슴놀이 마당, ⑥ 뒤풀이 마당 등 여섯 마당으로 구성되어 있다. 이 놀이는 특정 토반(土班:붙박이 양반)의 영향력과 반촌(班村양반이 많이 사는 동네)적 전통에 의해 지배 · 주도되었으며 참여 마을의 수가 아주 대규모였다는 점에서 예사 백중놀이나 칠석합두레풍장놀이와 차이점이 있다. 1990년 10월 전국민속예술경연대회에서 국무총리상을 받았고, 1991년 무형문화재로 지정되었다.

북한 천연기념물 제387호. 느티나무는 성균관 마당 안에 있다. 성균관 마당에는 북한의 천연기념물 제386호인 두 그루의 은행나무가 자라고 있으며 주변에는 은행나무, 느티나무들이 자라고 있다. 나무의 수령은 약 450년이라고 추정하고 있다. 나무는 6.5m의 높이까지 곧고 미끈하게 자라다가 두 가닥으로 위를 향해 비스듬히 갈라졌으며, 그 위로 9개의 굵은 가지들이 붙어 있어 달걀모양이 되었다. 나무의 높이는 25m, 뿌리목 둘레는 7.1m, 가슴높이둘레는 5.25m, 수관 지름은 17m이다. 나무는 썩은 곳이 있으나 건장하게 보인다. 성균관느티나무는 이곳의 풍치를 돋워 주므로 적극 보호하고 있다.

마당의 구성은 안마당 · 사랑마당 · 작업마당 등으로 공간의 구분이 명확하고 기능적으로 분화되었다. 평면유형은 안채가 ㄱ자형 겹집이고 사랑채는 一자형 겹집이며 중문간채는 T자형으로 사랑채와 접속하여 있다. 안채의 출입은 대문과 사랑마당 중문을 통과하지 않고 외부에서 사랑채 후원을 지나 직접 출입할 수 있도록 하여 내외간(內外間)의 동선구분을 하였으나 현재는 출입구가 폐쇄되어 사용하지 않고 있다. 지붕형태는 안채와 사랑채가 팔작지붕이고 중문간채는 팔작지붕과 맞배지붕이 같이 사용되었고 대문간채는 맞배지붕의 솟을 대문이다. 안채 전면에 위치한 곳간채는 팔작지붕이다. 방앗간채는 맞배지붕이고 안채의 서쪽에 배치되어 텃밭과 안마당을 구분하였다. 사랑채의 대청은 전면이 개방되고 누마루와 연결되어...

1) 잽이모으기, 2) 마당밟기 (오방진), 3) 돌림버꾸, 4) 쩍쩍이굿, 5) 당산벌림, 6) 쌍줄백이, 7) 인놀음, 8) 멍석말이, 9) 사통백이, 10) 가새치기, 11) 마당씻기, 12) 인사굿. 와리풍물은 와동을 예전에 와리 또는 와상리라고 불러서 유래된 것이다. 그렇기 때문에 이를 ‘와상농악’ 또는 ‘동작리두레풍물놀이’라고도 한다. 1865년(고종 2) 경복궁 중건 때 부역하는 사람들의 노고를 덜어 주기 위해 전국에서 모인 농악대 중에서 기량이 뛰어나 대원군이 이를 보고 크게 치하하여 친필로 쓴 농기를 하사했다고 한다. 그 후 와상리 두레 농기는 양반기 대접을 받았고, 선생 두레로 불려 다른 마을의 두레와 마주치면 세 번 반의 인사를 받고 두 번 반의 답례를 했다고 한다. 일제강점기 이후 거의 소멸되었다가 1986년에 국가무형문화재(현...

이 놀이는 음력 정월보름날 저녁에 놀이되는데, 연희장소는 봉곡동 타작마당거리, 상봉동 정상진정미소마당, 계동 진주청년회앞마당거리 등이었다. 당시 농사를 짓던 진주시 북부지역의 타작마당 같은 넓은 터에서 주로 공연된 것이다. 말년에는 진주운동장 · 삼포극장 등에서도 공연된 적이 있었다. 연출형태는 다른 탈춤과 마찬가지로 춤이 주가 되고 재담［臺詞］과 몸짓과 노래가 곁들여 연희된다. 꽹과리 · 북 · 장구 · 징 · 해금 · 피리 · 젓대 등으로 주로 굿거리장단을 연주하고 이에 맞추어 덧뵈기춤을 춘다. 그런데 다른 지방의 오광대보다 가락이 다양하여 타령 · 세마치 · 도토리 · 염불 등 변화가 많고, 춤도 덧뵈기춤을 바탕으로 등장인물의 성격에 따라 진춤 · 문둥춤 · 중춤 등 다양한 춤을 춘다. 놀이의 구성은 각기 다른...

1961년 제작한 덧뵈기탈은 문화재관리국(현, 국가유산청) 한국민속관에 보존되어 있으며, 민속극회 남사당의 이사장도 역임하여 남사당놀이를 오늘에 전하는 데 중추적 구실을 하였다. 박첨지 마당(첫째 박첨지 유람거리, 둘째 피조리거리, 셋째 꼭두각시거리, 넷째 이시미거리), 평안감사 마당(첫째 매사냥거리, 둘째 상여거리, 셋째 절 짓고 허는 거리)의 두 마당 일곱 거리로 구성된 일명 「심우성본」(1989) 채록에 양도일과 함께 구술자로 참여했다. 후계자로 그의 처 박계순(朴桂順), 박용태(朴龍泰), 아들 기환(基煥)과 기문(基文) 등 많은 제자를 길러내었다.

김포 통진 두레놀이는 경기도 김포시 통진면에서 농사철에 두레 풍속을 놀이화한 민속놀이다. 통진면 주민들의 참여로 이 두레놀이가 재현되고 1998년 경기도 무형문화재(현, 무형유산)로 지정되었다. 이 놀이는 열두 마당으로 이루어졌다. 입장·논갈이 및 써래질·볍씨뿌리기·고사지내기·모찌기·모내기·새참먹기까지가 일곱 마당이다. 또 물고싸움과 두레싸움·김매기·벼베기·탈곡하기·섬쌓기까지 열두 마당이 이어진다. 마지막은 풍년 잔치를 열어 모두 함께 대동놀이 형태로 진행된다. 김포 통진 두레놀이는 한 해의 농사과정을 그려내는 전통 농경문화 유산이다.열두 마당으로 이루어졌다. 첫째는 입장, 둘째는 논갈이 및 써래질, 셋째는 볍씨뿌리기, 넷째는 고사지내기, 다섯째는 모찌기[^2], 여섯째는 모내기, 일곱째는...

마산오광대는 경상남도 창원시 마산 지역에서 전승되는 가면극이다. 음력 3월 그믐깨나 4월 초순에 풍어제인 별신굿(3년마다 소제, 10년마다 대제 거행)을 한 뒤 자산동 놀이터(서원골)에서 연행하였던 가면극으로 현재 복원 노력 중이다. 봄철 풍어를 위한 제의와 관계가 있었고 시장통 공연과 관계되는 점에서 상당한 오락성을 지닌 채 연행되었음을 알 수 있다.자산동 타작 마당에서 주과포^2]를 진설[^3]하고 연희자 일동이 [산신제 고사를 지내 동네가 무사태평하고 오광대 공연을 무사히 마치게 해 달라고 기원할 뿐만 아니라 예전 연희자^8]들의 혼령을 위로하였으며, 무녀를 불러 거리제[^6]를 지내고, 망상(望床)[^4]을 차려놓고 참가자 전원이 느린 굿거리장단에 맞추어 덧뵈기춤[^5]을 한바탕 추었다. 이처럼 마산오광대도 산신제와 별신굿과...

갈방아소리는 모두 다섯 마당으로 이루어져 있다. 갈을 찧는 첫째마당, 갈을 펴고 먹이는 둘째마당, 뱃고사 지내는 셋째마당, 고기를 잡는 넷째마당, 성사를 기뻐하는 다섯째마당으로 구분된다. 구성은 풍물패, 깃대잡이, 앞소리꾼, 뒤소리꾼, 선주내외, 갈방아꾼, 갈을 퍼는 아낙네들, 무당과 악사, 전어배의 어부들로 짜여 있다. 소리꾼은 마을 사람들 중에서 초성이 좋은 사람이 앞소리를 맡았는데, 1940년대 이후로는 김봉오가 최초의 소리꾼이며, 이태민에 이어 장문상, 박용준으로 이어져왔다. 유래를 살펴보면, 지금으로부터 80여 년 전 면사어망은 풋감을 찧어서 그 즙으로 갈칠을 하였으나, 전어잡이 그물은 대형이므로 이 섬에서는 재료 자체가 부족하여 이웃 하동에서 장날에 팔려고 가져오는 소나무 껍질을...

건물이 아닌 마당도 바깥마당, 안마당, 행랑마당 등으로 공간이 다양하게 분화하는 것이 한국건축의 특징이기도 하다. 따라서 문도 대문, 중문, 협문 등으로 많은 종류가 있고, 문 양쪽에 헛간이나 외양간, 머슴들의 거처를 연결하는 경우가 있는데, 이를 문간채라고 한다. 대문의 경우는 담장에 독립적으로 설치하기도 하지만, 대개는 외행랑에 1-2칸을 대문으로 하는 경우가 많다. 중문을 설치하는 경우도 마찬가지로 샛담에 독립적으로 세우기도 하지만, 내행랑이 있는 경우는 내행랑의 1~2칸을 중문으로 사용한다. 이럴 경우 행랑채를 문간채라고 부르기도 한다. 이 경우 바깥의 것을 대문간채, 안쪽의 것을 중문간채라고 부르기도 한다. 창덕궁의 연경당은 외행랑에 장락문이라는 대문을 설치한 대문간채이고, 내행랑에는 남녀를 구분하여...

판은 당면한 공간과 시간의 양면에 걸친 현장이다. ‘바로 이 순간, 이 자리’라고 할 현장이다. 일이 터지고 있는 마당이나 장(場), 시간적 함축성이 강한 계제(순서나 절차)나 계기란 말로 대체될 수도 있다. 판은 한국인의 삶 그 자체에 대한 감각 및 관념을 함축하고 있다고도 보여진다. 판가름, 이판사판, 결판 등의 표현과 놀음판, 굿판, 판굿놀이(농악), 난장판과 같은 어우름판을 통해 그 속성을 엿볼 수 있다. 크게는 생(삶)을 포괄한 모든 인간 행위이며 사건의 현장이다. 판은 한국인이 우리가 될 수 있는 열린 현장이자 함께 공존할 터전이다.일이 터지고 있는 마당 또는 장(場)이라고 일컬을 수도 있다. 달리는 시간적 함축성이 강한 계제(階梯 : 순서나 절차), 계기란 말로 대체될 수도 있다. 사건과 행위는 인간 생의 과정, 역사의 경과를...

19세기 말에 지어진 주택으로 추정되는데, 안채가 남아 있고, 넓은 마당 끝에 일제강점기 때 지은 창고가 있으며, 문간채와 중문채가 일부 남아 있다. 안채는 지반의 경사를 이용해 제일 높은 곳에 동향하여 자리를 잡았는데, 일자형(一字形)의 정면 7칸, 측면 3칸으로 전후의 퇴(退)가 있는 집이다. 안채 앞의 마당과 창고 앞 마당 사이에 2단의 화계(花階)를 만들고, 중앙 부분과 동쪽 끝부분에 계단을 설치했으며, 서쪽 끝부분에는 경사로를 만들어 수레가 오르내릴 수 있도록 해 놓았다. 안채와 창고는 서로 마주 바라보고 있어 그 사이의 넓은 마당을 상하로 구분하고 있는데, 창고 앞의 마당이 훨씬 넓어 가을철 수확기에 많은 곡식을 거두어들이기 쉽도록 되어 있다. 현재는 사랑채나 헛간채가 없어 그 확실한 규모를 알 수 없으나, 원래 이...